序言：作為思想的載體和知識(shí)的探索者，寫作是一種獨(dú)特的藝術(shù)，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了不同風(fēng)格的5篇藝術(shù)審美價(jià)值，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

藝術(shù)價(jià)值既具有審美價(jià)值的一般性涵義，又有其特定的涵義。藝術(shù)價(jià)值一般包括藝術(shù)的審美價(jià)值和經(jīng)濟(jì)價(jià)值，以及認(rèn)識(shí)價(jià)值、教育價(jià)值、道德價(jià)值、娛樂價(jià)值等，是以審美價(jià)值為主體的多種價(jià)值的綜合體，構(gòu)成一個(gè)有機(jī)的系統(tǒng)。審美價(jià)值，是指客體對(duì)象與審美主體在審美關(guān)系的生成中所體現(xiàn)出的能夠滿足人的審美需要、引起人的審美感受的具有某種社會(huì)性的客觀屬性。從廣義講，審美價(jià)值不僅體現(xiàn)于藝術(shù)活動(dòng)之中，而且是諸多社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)所共同追求的價(jià)值目標(biāo)之一。狹義的審美價(jià)值表現(xiàn)在藝術(shù)活動(dòng)中，它是藝術(shù)創(chuàng)造所追求的最重要的價(jià)值目標(biāo)。

藝術(shù)的審美價(jià)值存在于藝術(shù)活動(dòng)之中，是指在藝術(shù)的創(chuàng)造和交流過程中，藝術(shù)主體和客體之間通過審美關(guān)系的生成以及創(chuàng)造過程的實(shí)現(xiàn)，在藝術(shù)作品中體現(xiàn)出的具有強(qiáng)烈的美感特性和社會(huì)性的、能夠滿足人的審美需要的客觀屬性。在藝術(shù)活動(dòng)之外的其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)中，同樣可以創(chuàng)造審美價(jià)值，它體現(xiàn)于人類許多認(rèn)識(shí)世界和改造世界的過程之中，是人類按照“美的規(guī)律”掌握世界、對(duì)于自然和社會(huì)的理想追求。隨著社會(huì)物質(zhì)和精神文明程度的提高，人類會(huì)在越來越多的實(shí)踐活動(dòng)中滲透進(jìn)審美的因素，創(chuàng)造更高的審美價(jià)值。然而，只有藝術(shù)活動(dòng)，才能最集中地表現(xiàn)出人類的審美意識(shí)和審美理想，因此，藝術(shù)活動(dòng)是人類審美活動(dòng)的核心。

藝術(shù)中的審美價(jià)值不同于其經(jīng)濟(jì)價(jià)值，但與經(jīng)濟(jì)價(jià)值有著密切聯(lián)系。藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值主要體現(xiàn)在藝術(shù)以其綜合性價(jià)值服務(wù)于社會(huì)與人民大眾，人們?cè)谙M(fèi)藝術(shù)品時(shí)須支付費(fèi)用，并由此而產(chǎn)生的經(jīng)濟(jì)效益。藝術(shù)活動(dòng)應(yīng)當(dāng)也必須生成其經(jīng)濟(jì)價(jià)值。藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值首先是維系其藝術(shù)再生產(chǎn)的需要。如果沒有充足的經(jīng)濟(jì)收入，就不能維持藝術(shù)活動(dòng)的持續(xù)生產(chǎn)，而推進(jìn)藝術(shù)活動(dòng)持續(xù)運(yùn)行的經(jīng)濟(jì)動(dòng)力，最主要的應(yīng)當(dāng)來源于藝術(shù)生產(chǎn)自身。藝術(shù)可以創(chuàng)造巨大的經(jīng)濟(jì)效益，已經(jīng)成為不爭(zhēng)的事實(shí)。在當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的進(jìn)程中，不僅藝術(shù)活動(dòng)居于整體文化產(chǎn)業(yè)的核心的地位，本身可以創(chuàng)造巨大的經(jīng)濟(jì)效益，同時(shí)，與藝術(shù)相關(guān)的其它大部分文化產(chǎn)業(yè)類型的活動(dòng)，均具有或多或少的藝術(shù)成分。當(dāng)代文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，已經(jīng)在各國國民經(jīng)濟(jì)發(fā)展中逐漸具有了主體性地位，其間，藝術(shù)活動(dòng)所體現(xiàn)出的經(jīng)濟(jì)價(jià)值是不可估量的。在當(dāng)代，藝術(shù)活動(dòng)不僅對(duì)于社會(huì)的精神文明的提升具有不可替代的作用，同時(shí)也在社會(huì)的物質(zhì)文明建設(shè)及其社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展中居于重要的位置。

但是人們又看到，由于藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值愈來愈受到人們的關(guān)注和強(qiáng)化，藝術(shù)的經(jīng)濟(jì)價(jià)值所具有的負(fù)面作用也愈加體現(xiàn)出來。它作為一柄雙刃劍，一方面對(duì)于社會(huì)的經(jīng)濟(jì)發(fā)展起到顯著的推進(jìn)作用，另一方面有時(shí)又以其巨大的經(jīng)濟(jì)作用，沖擊著藝術(shù)的審美作用以及藝術(shù)家的審美理想。一些藝術(shù)家在可觀的經(jīng)濟(jì)利益的誘使下，逐漸放棄了藝術(shù)的審美理想，以及作為藝術(shù)家的使命感，一味追求其經(jīng)濟(jì)利益，致使藝術(shù)出現(xiàn)一系列墮落的趨向， 諸如藝術(shù)的過分感官化、低俗化、商品化等現(xiàn)象均有所泛濫。因此，不論是脫離藝術(shù)的審美理想而一味追求其經(jīng)濟(jì)價(jià)值，或是閉眼不看其經(jīng)濟(jì)價(jià)值而奢談其審美價(jià)值的做法，均是十分有害的。

藝術(shù)的審美價(jià)值也不同于理性的認(rèn)知與教育價(jià)值。過分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的認(rèn)知價(jià)值與教育價(jià)值，也會(huì)驅(qū)使藝術(shù)活動(dòng)走向偏頗、失去藝術(shù)特質(zhì)及其審美魅力。我國半個(gè)多世紀(jì)以來曾經(jīng)在較長(zhǎng)的時(shí)期里過分強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的上述價(jià)值和作用，致使藝術(shù)一度成為某種政治理念或政治路線的附庸與傳聲筒，失去了作為藝術(shù)的基本的審美特性，以及娛樂和經(jīng)濟(jì)的特性，同時(shí)也就失去了對(duì)于大眾的審美吸引力，大眾消費(fèi)及其藝術(shù)活動(dòng)的衰落自然就是難免的，而其努力追求的認(rèn)知與教育價(jià)值也就微乎其微。無獨(dú)有偶，20世紀(jì)以來西方乃至我國近年來一些自詡為前衛(wèi)和先鋒的現(xiàn)代的藝術(shù)中，也不乏這種現(xiàn)象，他們將其作品自稱為探索性與實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)，但究其實(shí)質(zhì)，一方面失去了基本的審美價(jià)值，同時(shí)又賦予其艱澀的、只有他們個(gè)人方能闡釋的理念，因而在失去大眾的同時(shí)，也就同時(shí)失去了審美價(jià)值與經(jīng)濟(jì)價(jià)值，而其一味強(qiáng)調(diào)的理念也就變得比較可笑，認(rèn)知價(jià)值無從談起。

由此可見，藝術(shù)的各種價(jià)值均與藝術(shù)的審美價(jià)值聯(lián)系為一體，離開了藝術(shù)的審美價(jià)值，其它價(jià)值的實(shí)現(xiàn)是不現(xiàn)實(shí)的。換言之， 藝術(shù)只有在實(shí)現(xiàn)其基本的審美價(jià)值時(shí)，其經(jīng)濟(jì)價(jià)值或認(rèn)知價(jià)值與教育價(jià)值才能同時(shí)實(shí)現(xiàn)。脫離了藝術(shù)的審美價(jià)值的經(jīng)濟(jì)價(jià)值，就會(huì)導(dǎo)致藝術(shù)的低俗化，甚至墮落，這不僅是對(duì)藝術(shù)的損害，更重要的是對(duì)于社會(huì)精神文明建設(shè)以及大眾精神素質(zhì)的損害，在其本質(zhì)上也是對(duì)于社會(huì)經(jīng)濟(jì)發(fā)展的損害；脫離了藝術(shù)的審美價(jià)值的對(duì)于認(rèn)知價(jià)值與教育價(jià)值的過分強(qiáng)調(diào)，也會(huì)驅(qū)使藝術(shù)活動(dòng)脫離大眾審美需求，走向衰微與凋敝。

審美活動(dòng)是最基本的人類活動(dòng)之一，它體現(xiàn)了人類所具有的審美意識(shí)。審美意識(shí)是人類所具有的特有的能力， 只有人類才能具有審美能力，也只有人類才能創(chuàng)造美。正是在人類的長(zhǎng)期的發(fā)展與繁衍中，人們創(chuàng)造了藝術(shù)，同時(shí)也創(chuàng)造和豐富了人類的審美意識(shí)。而當(dāng)一些現(xiàn)代藝術(shù)家及其理論家在否認(rèn)人們的審美意識(shí)及其審美創(chuàng)造之時(shí)，他們實(shí)際上也就同時(shí)否定了人類與生俱來的審美意識(shí)和審美理想。

人類的審美理想，其內(nèi)容十分豐富，它應(yīng)當(dāng)包括人們的審美創(chuàng)造意識(shí)的不斷豐富與完善，人的審美創(chuàng)造能力的持續(xù)提升，以及人的審美領(lǐng)域的不斷擴(kuò)展，人的更多生活領(lǐng)域的審美實(shí)現(xiàn)等等。在這一理想不斷確立和趨于實(shí)現(xiàn)的過程中，人們必須付出巨大的艱辛和努力，在長(zhǎng)期的審美實(shí)踐中鍛造和冶煉自身，而在其間，對(duì)于藝術(shù)的創(chuàng)造和藝術(shù)品位的不斷提升，正是實(shí)現(xiàn)審美理想的主要途徑。

人類的審美理想體現(xiàn)了人類各種重要的價(jià)值取向：其一，進(jìn)取性。它始終具有不斷進(jìn)取和持續(xù)發(fā)展的特性，而且從來沒有停止過前進(jìn)的步履；其二，進(jìn)步性。人類的審美活動(dòng)及其藝術(shù)在其主體上始終表達(dá)著人類進(jìn)步的價(jià)值取向和社會(huì)理念，其相應(yīng)的美的藝術(shù)創(chuàng)造已經(jīng)成為社會(huì)先進(jìn)文化的重要組成部分；其三，創(chuàng)造性。審美活動(dòng)及其藝術(shù)具有不可重復(fù)的不斷創(chuàng)新的基本特性，正是在其動(dòng)態(tài)和歷史的創(chuàng)造過程中，人類持續(xù)地提升著自身的創(chuàng)造能力；其四，愉悅性。藝術(shù)的美感創(chuàng)造無論是在其形式還是在其內(nèi)涵上，均體現(xiàn)出令人愉悅的基本特性，這一特性也是人類審美意識(shí)的基本特性之一。以上基本價(jià)值取向充分表明，人類的審美理想應(yīng)當(dāng)屬于人類的本體屬性以及人的本質(zhì)追求的范疇。

在新的世紀(jì)，人們看到，藝術(shù)世界呈現(xiàn)出紛紜復(fù)雜的情景。比如，純粹藝術(shù)與各種實(shí)用藝術(shù)的并存。可以說，更多人類文化的和物質(zhì)的創(chuàng)造性活動(dòng)具有了藝術(shù)的和審美的特質(zhì)，這正是人類審美意識(shí)不斷深化的體現(xiàn)；優(yōu)美的和各種不同范疇的藝術(shù)美形式同在，這也充分展示出人類審美創(chuàng)造意識(shí)與藝術(shù)精神的豐富及深化。

而與其同時(shí)，藝術(shù)活動(dòng)也出現(xiàn)一些不和諧音，比如：有的非藝術(shù)的文化活動(dòng)形式紛紛假藝術(shù)之名招搖過市，特別是一些根本不具備人的美感需求和藝術(shù)特質(zhì)的所謂“藝術(shù)”也要冠以藝術(shù)的名義顯示自己的存在；一些以表現(xiàn)丑陋為主要目標(biāo)的藝術(shù)樣式多了起來，在個(gè)別領(lǐng)域或地區(qū)甚至占據(jù)了主要的地位。人們承認(rèn)，在一些藝術(shù)美范疇中，例如悲劇、崇高、滑稽等，均有丑的藝術(shù)因素的出現(xiàn)，這不僅是藝術(shù)表現(xiàn)的必要，而且也是對(duì)與藝術(shù)美領(lǐng)域及其表現(xiàn)力的豐富與擴(kuò)充。即使是在有的以表現(xiàn)丑為主旨的藝術(shù)作品中，人們也可看到，其間潛隱著對(duì)于丑的貶斥與否定，而并非只是對(duì)于丑的津津樂道的欣賞。只有極少數(shù)藝術(shù)品浸滿了對(duì)于丑的事物貌似客觀的表現(xiàn)與激賞，這當(dāng)然應(yīng)屬于藝術(shù)的逆流。事實(shí)上，當(dāng)他們對(duì)于藝術(shù)的和社會(huì)審美活動(dòng)的意義生發(fā)懷疑乃至予以顛覆的同時(shí)，他們也就顛覆了屬于人類的進(jìn)步的價(jià)值觀及其生存理想。

美作為一種價(jià)值形態(tài)，實(shí)質(zhì)上，它在創(chuàng)造與表現(xiàn)美的過程中，所體現(xiàn)的是人與世界的一種關(guān)系，是從事藝術(shù)審美實(shí)踐的人同客體的審美屬性之間的一種關(guān)系，即價(jià)值關(guān)系。人們創(chuàng)造藝術(shù)審美價(jià)值的勞動(dòng)，一方面，必須借助于外部世界的自然屬性和感性形式。另一方面，人們也需要有發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造美的素質(zhì)，即能夠從客體世界的自然屬性和感性形式中找到具有審美價(jià)值的質(zhì)素，并能夠予以創(chuàng)造的素質(zhì)和能力。而這種對(duì)藝術(shù)審美價(jià)值的創(chuàng)造，同時(shí)也是一種具有社會(huì)性的活動(dòng)。不僅人的感受美、創(chuàng)造美的器官的成熟和審美心理基礎(chǔ)的奠定來自于人類社會(huì)歷史的發(fā)展，而且人們的藝術(shù)審美活動(dòng)實(shí)質(zhì)就是人的社會(huì)活動(dòng)的一部分，只有在一定社會(huì)關(guān)系的形態(tài)中，藝術(shù)才能找到自身存在的土壤。審美價(jià)值所獨(dú)具的特色在于，它既是形象性的，也是超象性的；既是精神和情感的，也是物質(zhì)和實(shí)踐的；既是功利的，也是超功利的；既是主觀意識(shí)的，也是客觀的和社會(huì)的。藝術(shù)的審美價(jià)值正是上述幾個(gè)方面的辯證統(tǒng)一。

藝術(shù)審美價(jià)值的表現(xiàn)形態(tài)是多種多樣的。“美”的創(chuàng)造，是藝術(shù)審美價(jià)值的核心，藝術(shù)活動(dòng)中的許多方面，均與“美”的創(chuàng)造有直接或間接的聯(lián)系。崇高、壯美、悲、喜、滑稽、丑等審美范疇的創(chuàng)造，均能充分體現(xiàn)其藝術(shù)的審美價(jià)值；而主體對(duì)于形象、典型和意境的營造，則是實(shí)現(xiàn)藝術(shù)審美價(jià)值的基本目標(biāo)；藝術(shù)家對(duì)于人與人、人與自我、人與社會(huì)、人與自然的關(guān)系的思索和形象性表現(xiàn)，更是較深層次的審美價(jià)值的創(chuàng)造。在當(dāng)代，人們通過藝術(shù)活動(dòng)對(duì)許多課題的感悟與思考，均上升到審美價(jià)值的高度，對(duì)社會(huì)與公眾具有重要的啟示。而在藝術(shù)及其審美領(lǐng)域內(nèi)部，更需要不斷進(jìn)行探索與追求。自20 世紀(jì)以來，屬于社會(huì)藝術(shù)活動(dòng)的領(lǐng)域及其方式在不斷拓展，審美的和藝術(shù)的類型也在擴(kuò)充，這正是藝術(shù)活動(dòng)持續(xù)發(fā)展和藝術(shù)審美價(jià)值不斷提升的表現(xiàn)。 由于世界特別是西方世界經(jīng)濟(jì)政治文化的基本狀況，以及人們理念與精神世界的豐富性與復(fù)雜化，促使藝術(shù)世界出現(xiàn)了許多新的景觀，同時(shí)也出現(xiàn)一些混沌與迷亂。面對(duì)紛紜復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象，人們當(dāng)會(huì)基于審美理想的基本內(nèi)涵，通過對(duì)于以往世紀(jì)藝術(shù)歷程的冷靜思索，逐步予以厘清，更加堅(jiān)信人類審美與藝術(shù)活動(dòng)光明的發(fā)展趨向和前景。

創(chuàng)造審美價(jià)值，是藝術(shù)活動(dòng)的基本宗旨。藝術(shù)的全部?jī)r(jià)值，均是藝術(shù)主客體審美關(guān)系的生成以及主體創(chuàng)造的結(jié)果；藝術(shù)審美價(jià)值的生成，更是主體通過自由自覺的創(chuàng)造，以富有審美意味的形式建構(gòu)出不同樣式的作品，并通過形象、意境和典型等凝結(jié)了人類和世界上具有普遍審美意義的精神質(zhì)素，其間所充盈的精神性價(jià)值即為藝術(shù)的審美價(jià)值。創(chuàng)造審美價(jià)值的意義不僅在于藝術(shù)活動(dòng)本身，而且在于以此達(dá)到凈化人的心靈、改善人與世界的關(guān)系，提高人的精神品格和創(chuàng)造能力的目標(biāo)。

創(chuàng)造審美價(jià)值，是藝術(shù)家審美理想的體現(xiàn)。主體在創(chuàng)作中，會(huì)將自己的價(jià)值觀念、理想模式滲入其間，使之在創(chuàng)作過程中成為規(guī)范總體作品價(jià)值取向的重要因素，為作品導(dǎo)航，同時(shí)又在作品的最終形式中得到體現(xiàn)。在人類歷史上，人們的審美理想有著特定的時(shí)代和民族的特征，但人們對(duì)于真、善、美的追求，對(duì)于積極的、進(jìn)取的人生目標(biāo)的追求，對(duì)于生命意義的探討，總是相通的。高尚的審美理想必然導(dǎo)向作品的高雅，低劣的審美情趣勢(shì)必導(dǎo)向作品的低俗。凡是得以傳世的藝術(shù)作品，大都在某個(gè)方面凸現(xiàn)了主體對(duì)于人生或世界某個(gè)方面的審美追求，昭示著具有一定社會(huì)、時(shí)代和民族特色的審美理想。

篇2

摘要 掌握美的法則,以欣賞一切事物的美,并按照美的原則創(chuàng)造藝術(shù)的美,是包括美學(xué)在內(nèi)的眾多研究的中心任務(wù)。由此,從美學(xué)角度去研究藝術(shù)體操的審美價(jià)值,從而探討藝術(shù)體操美的內(nèi)涵組成就具有了研究的現(xiàn)實(shí)意義。本文試圖從藝術(shù)體操的美學(xué)構(gòu)成、審美規(guī)律等角度,對(duì)其美學(xué)價(jià)值進(jìn)行一些較為系統(tǒng)的理論分析。

關(guān)鍵詞:藝術(shù)體操 審美價(jià)值 節(jié)奏美

中圖分類號(hào):J702 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A

藝術(shù)體操發(fā)展到今天,人們更加注意藝術(shù)體操的美學(xué)研究,從藝術(shù)體操的各方面來探求美。美國著名的舞蹈家鄧肯認(rèn)為,藝術(shù)體操的動(dòng)作應(yīng)該是自然的,所有動(dòng)作都應(yīng)從自然的跑和跳躍等動(dòng)作中派生出來。她的舞蹈在許多方面與現(xiàn)代藝術(shù)體操相似,既鍛煉身體更充分體現(xiàn)了動(dòng)人的美感。

藝術(shù)體操動(dòng)作內(nèi)容豐富,變化繁多,動(dòng)作要求規(guī)范化,藝術(shù)風(fēng)格要國際化和民族化,既要遵守國際認(rèn)同的發(fā)展方向,吸取芭蕾舞、現(xiàn)代舞、爵士舞等舞蹈動(dòng)作,還要吸取中國傳統(tǒng)的民族樂器進(jìn)行動(dòng)作編排,創(chuàng)造出既有中華民族風(fēng)格又符合規(guī)定要求的新的藝術(shù)體操體系。

藝術(shù)體操是以藝術(shù)性為主要特征,以自然性身體動(dòng)作基礎(chǔ)的有節(jié)律運(yùn)動(dòng),是在音樂伴奏下,由人體動(dòng)作姿態(tài)、器械動(dòng)作、音樂的伴奏以及服裝色彩等綜合而成的,是不能為其它藝術(shù)所代替的美。那緩急交錯(cuò)的節(jié)奏美、跌宕起伏的布局美、優(yōu)雅動(dòng)人的姿態(tài)美、器械與人交融一體的和諧美,讓人領(lǐng)悟到了藝術(shù)體操的觀賞性和優(yōu)美性。按照美的規(guī)律來造型的藝術(shù)體操運(yùn)動(dòng),直接作用于人感官,激起人們的興奮、驚異等強(qiáng)烈的美感,令人賞心悅目、回味無窮。

藝術(shù)體操的藝術(shù)性不同于其它類型,它是在體操的基礎(chǔ)上,追求人體的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。這種自然創(chuàng)造力,一旦失去了技術(shù)美便失去了生命力,藝術(shù)體操通過表現(xiàn)連貫、流暢的合乎人體自然韻律的舒展動(dòng)作充分展示優(yōu)美的動(dòng)態(tài)形象,以達(dá)到較多的藝術(shù)效果。藝術(shù)體操展現(xiàn)女性美,傳達(dá)燃燒的激情及情感的波動(dòng)。

我們知道,藝術(shù)體操的動(dòng)作是在自然動(dòng)作的基礎(chǔ)上派生出來的動(dòng)作為主,創(chuàng)造組合出一套新鮮的、完整的、自然的動(dòng)作,形成一種具有自然性的美和美感。構(gòu)成藝術(shù)體操美的自然屬性,是人體運(yùn)動(dòng)的“自然”動(dòng)作,而非人工的動(dòng)作。從本質(zhì)上看,自然動(dòng)作來源于放松,而放松是指人體動(dòng)作在緊張之后有節(jié)奏的松弛,這種自然的收縮與放松的交替動(dòng)作,給人以輕松感,表現(xiàn)出藝術(shù)體操所特有的自然、流暢、彈性、波浪起伏、節(jié)奏上升之美。

藝術(shù)體操自然的美,還體現(xiàn)了人體線條柔和清晰、柔韌結(jié)合的特有之美。當(dāng)然,藝術(shù)體操不是動(dòng)作簡(jiǎn)單的連接,也不是難度動(dòng)作的組合,而是運(yùn)用形式美的法則巧妙地把技術(shù)動(dòng)作、音樂節(jié)奏及人的風(fēng)格有機(jī)和諧地組織起來,把各種美的因素融合為一體。藝術(shù)體操以高難的技巧、優(yōu)美的舞姿、動(dòng)聽的旋律、協(xié)調(diào)的色彩、感人的藝術(shù)形象,綜合成為一個(gè)統(tǒng)一的有機(jī)整體,創(chuàng)造出完美而鮮明的意境,產(chǎn)生出強(qiáng)烈的審美力量,令人心馳神往。如果忽視了任何一個(gè)局部,如技巧難度太低、音樂旋律太差、造型不美、神形分離等就會(huì)影響整體效應(yīng),所以在藝術(shù)體操中絕不能把技巧、舞蹈、造型、音樂等看成是獨(dú)立的、個(gè)別的,而應(yīng)該嚴(yán)格地按照每一局部的美的規(guī)律進(jìn)行創(chuàng)造,并把它們和諧、完整地統(tǒng)一在自己的審美觀點(diǎn)和民族風(fēng)格之中,渾然成為一個(gè)整體。這方可產(chǎn)生韻味十足、風(fēng)格突出的藝術(shù)感染力。

藝術(shù)體操是以節(jié)奏為中心,以自然性動(dòng)作為基礎(chǔ)的有節(jié)奏運(yùn)動(dòng)。節(jié)奏就是動(dòng)力在時(shí)間、空間上的合理的分配,用最省的力量完成較難的動(dòng)作。緊張與放松是節(jié)奏的根本原則,擺動(dòng)、彈性和波浪性動(dòng)作是節(jié)奏運(yùn)動(dòng)的最基本動(dòng)作。在動(dòng)作過程中必須合理調(diào)節(jié)各肌肉群緊張與放松的關(guān)系,才能控制好肌肉在不同空間和時(shí)間上的用力程度,才能使動(dòng)作自然、流暢,富有韻味。藝術(shù)體操所要求的身體動(dòng)作不是自然形態(tài)或生理形態(tài)的動(dòng)作,而是具有特定的時(shí)間和空間、經(jīng)過美化的極富表現(xiàn)力的動(dòng)作,這種身體動(dòng)作有靜態(tài)和動(dòng)態(tài)之分,并且受時(shí)間、空間、方向和速度的影響。

靜態(tài)是指表演過程中動(dòng)作之間相對(duì)靜止和短暫過渡時(shí)的姿態(tài)和造型,它有高低曲直之分,在表演過程中通過這些姿態(tài)或造型的交互展現(xiàn),塑造出千姿萬態(tài)、栩栩如生的獨(dú)具魅力的造型。動(dòng)態(tài)是指在運(yùn)動(dòng)過程中的肢體在空間完成動(dòng)作時(shí)所構(gòu)成的瞬間形態(tài)以及由此產(chǎn)生的空間造型,動(dòng)態(tài)有快慢、輕重、剛?cè)嶂?亦有大小、伸縮和起伏之別。藝術(shù)體操最大的特點(diǎn)就在于動(dòng)作美,這種美是通過身體動(dòng)作的運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)出來的,是美的最基本形式。

藝術(shù)體操之美體現(xiàn)在多個(gè)方面,其中內(nèi)蘊(yùn)美則是很重要的一個(gè)層次。所謂內(nèi)蘊(yùn)美并不單指?jìng)鹘y(tǒng)觀念中的思想內(nèi)容,雖然它也有包含美的思想或高尚的理性要素,但是把形式表現(xiàn)內(nèi)容加以簡(jiǎn)單化理解,容易導(dǎo)致在藝術(shù)體操創(chuàng)編過程中將主旋律先行固定,或把一些極為平庸的動(dòng)作程式化。如果一味地模仿而缺乏創(chuàng)意,就不能展現(xiàn)出自身的特點(diǎn)和運(yùn)動(dòng)員的個(gè)人風(fēng)格,而且也產(chǎn)生不出符合民族特點(diǎn)、中西結(jié)合的精品。“蘊(yùn)”指的是蘊(yùn)藏、滲透、分布于整套動(dòng)作結(jié)構(gòu)和布局的全部精神質(zhì)素。

藝術(shù)體操是融體操、舞蹈、音樂、雜技中的精華技藝于一體的體操分支項(xiàng)目。從廣義上講,它是體育與藝術(shù)的結(jié)合,是完美的藝術(shù)化的體育,是人類把女性美的表現(xiàn)推向頂峰,把美好的思想感情通過女性獨(dú)特的身體運(yùn)動(dòng)表達(dá)出來,具有較高美學(xué)價(jià)值的高雅的藝術(shù)化體育運(yùn)動(dòng),是美的綜合藝術(shù)。比如體型美,我們知道體型是指與身體結(jié)構(gòu)、健康水平、運(yùn)動(dòng)能力和個(gè)性特征有關(guān)聯(lián)的個(gè)體類型。體型美主要看全身各部分的比例是否勻稱、協(xié)調(diào)、均衡、和諧,整個(gè)身體以及主要肌肉群是否具有曲線。我們通過身高、體重、胸圍、坐高指數(shù)來證明身體各部分的比例、體型特點(diǎn)以及發(fā)育情況。藝術(shù)體操的運(yùn)動(dòng)員的選材與其它項(xiàng)目不同,要求體型修長(zhǎng)、勻稱而富有曲線美,且五官端莊秀麗,有良好的心理素質(zhì)。藝術(shù)體操通過身體的語言表達(dá)健康向上、自然優(yōu)美,給人以賞心悅目、以形動(dòng)人、以情感的健康和尊嚴(yán)之美。它不但具有審美價(jià)值,而且能塑造、修正體型。通過藝術(shù)體操的訓(xùn)練,可以有效地促進(jìn)器官的發(fā)育,培養(yǎng)良好的行為舉止和儀表修養(yǎng)。

而且,藝術(shù)體操是必須在音樂的伴奏下進(jìn)行的以自然性韻律動(dòng)作為基礎(chǔ)的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目,因此,音樂的節(jié)奏和風(fēng)格特點(diǎn)必須與編排動(dòng)作相互一致,完美結(jié)合,才能使之富有感染力及完美性。在音樂的選擇上必須慎重,既要考慮運(yùn)動(dòng)員的身材及神經(jīng)類型、心理特點(diǎn),又要考慮整套動(dòng)作的難度與音樂特點(diǎn)、民族風(fēng)格等,所以選擇音樂也是很有講究的。在某種意義上說,音樂是激發(fā)運(yùn)動(dòng)員興趣與影響情緒的興奮劑,是成功的基礎(chǔ)。如果運(yùn)動(dòng)員是小巧、靈敏、彈跳力好、力量型的,可選擇歡快、活潑、中快速的音樂;如果運(yùn)動(dòng)員身材修長(zhǎng),柔韌性好,可選擇優(yōu)美、流暢、緩慢、起伏較大的中速樂曲。

藝術(shù)體操是在音樂的伴奏下進(jìn)行連續(xù)不斷的、優(yōu)美富有節(jié)奏的身體運(yùn)動(dòng),它能充分展現(xiàn)女性獨(dú)特的魅力和形態(tài)美,形象地表達(dá)人的情感和意志,更好地發(fā)展女性柔韌、協(xié)調(diào)、靈敏等身體素質(zhì),形成健美體型,對(duì)于提高音樂素養(yǎng)、進(jìn)行美育有著積極的作用。一套動(dòng)作的編排,不僅需要考慮難度本身的節(jié)奏變化,還必須同時(shí)考慮所使用的音樂的節(jié)奏變化,才能更加完美地利用運(yùn)動(dòng)員的身體動(dòng)作和器械動(dòng)作的不同節(jié)奏變化充分體現(xiàn)音樂,使成套動(dòng)作的編排更加符合藝術(shù)體操的規(guī)則中的規(guī)定。

藝術(shù)體操的音樂是以藝術(shù)體操內(nèi)在特征為依據(jù),表達(dá)一種屬于美學(xué)范疇的內(nèi)容情感,有激情、優(yōu)美與和諧等。藝術(shù)體操中的身體動(dòng)作被人們稱作是一種造型藝術(shù),這種造型藝術(shù)存在于人們的視覺空間,這種空間卻是有形而無聲的,而音樂作為一種成熟的獨(dú)立的藝術(shù)形象,是有聲而無形的,存在于人們的聽覺空間,將音樂藝術(shù)中的“聲”引進(jìn)到藝術(shù)體操的“形”中,使單純用一種感官感知的體操成為了運(yùn)用兩種感官復(fù)合感知的藝術(shù)體操。音樂與藝術(shù)體操的共同點(diǎn)都是在伴隨著時(shí)間展開、消逝、轉(zhuǎn)瞬變化中,將所要表達(dá)的內(nèi)容逐漸地、不間斷地展現(xiàn)出來,兩者結(jié)合則更能給人以美的感受,同時(shí)還能留下美妙的樂曲,將藝術(shù)體操空間藝術(shù)通過跳動(dòng)的音符帶給觀眾心靈上的震撼。音樂是藝術(shù)體操的靈魂,是充分展現(xiàn)其韻律美和節(jié)奏感的主要手段。一首優(yōu)美動(dòng)聽的樂曲,與人體的各種動(dòng)作的協(xié)調(diào)結(jié)合,不僅能激發(fā)運(yùn)動(dòng)員的活力和興趣,還能賦予藝術(shù)體操更強(qiáng)的感染力和表現(xiàn)力。

藝術(shù)體操的美的內(nèi)容是多元化的,它反映了藝術(shù)體操的產(chǎn)生、變化、發(fā)展、更新的全過程。它的基本點(diǎn)是主體創(chuàng)造者和客體美的有機(jī)統(tǒng)一,集自然美、節(jié)奏美、動(dòng)作美與技術(shù)美于一身。而藝術(shù)體操的動(dòng)作美、技術(shù)美是藝術(shù)體操運(yùn)動(dòng)的核心問題,藝術(shù)體操的產(chǎn)生和發(fā)展的基礎(chǔ)在于動(dòng)作、技術(shù)的形成和發(fā)展。動(dòng)作和技術(shù)構(gòu)成了藝術(shù)體操美的基本內(nèi)容,藝術(shù)體操如果失去了動(dòng)作、技巧,缺少表達(dá)感情的藝術(shù)體操美的形式和手段,就等于沒有藝術(shù)體操藝術(shù)。只有掌握了表達(dá)感情美的形式和手段,并準(zhǔn)確地表達(dá)了藝術(shù)體操中所具有的美的內(nèi)容那才是美的。人們?cè)谠u(píng)論一套藝術(shù)體操動(dòng)作水平高低時(shí),主要在于動(dòng)作的美感度、技術(shù)的美感度、所掌握動(dòng)作的熟練程度、動(dòng)作技術(shù)的難易度等。

人作為整體的創(chuàng)造者,其審美意識(shí)的能動(dòng)性、創(chuàng)新性,就是通過創(chuàng)造動(dòng)作美、技術(shù)美表現(xiàn)出來的。藝術(shù)體操動(dòng)作美是由各種跳躍、轉(zhuǎn)體、波浪、翻滾等特有動(dòng)作組成的。運(yùn)動(dòng)員利用這些自然動(dòng)作,創(chuàng)造出適合自己特點(diǎn)的新鮮動(dòng)作,優(yōu)美的波浪、輕飄的大跳、快速的轉(zhuǎn)體、配合默契的拋接構(gòu)成了動(dòng)作的和諧。如藝術(shù)體操的各種高難度跳步,動(dòng)作應(yīng)做到輕松、流暢,不費(fèi)力氣,如一片云、一片紗、一片羽毛,輕盈瀟灑,給人一種藝術(shù)美感。藝術(shù)體操的節(jié)奏使人的動(dòng)力在時(shí)間、空間上得到最合理的分配,用適當(dāng)?shù)牧α客瓿蓮?fù)雜的動(dòng)作,讓節(jié)奏感在緊張和松弛的合理交替中完成,要掌握松弛適度的技術(shù),把握韻律的尺度,防止動(dòng)作因過分緊張用力而造成僵硬現(xiàn)象,使節(jié)奏的擺動(dòng)、波浪和彈性具有韻律美。藝術(shù)體操的技術(shù)美,在于動(dòng)作技術(shù)的不斷創(chuàng)新和多樣化。藝術(shù)體操的創(chuàng)編者只有不斷地創(chuàng)造出新的技術(shù)動(dòng)作,到生活中捕捉新鮮的東西,并要善于觀察分析生活,才能創(chuàng)造出生動(dòng)的、具體的、美的藝術(shù)體操動(dòng)作語言來。

另外就是藝術(shù)體操的色彩美也是很重要的一環(huán)。由于色彩給人以極強(qiáng)的視覺沖擊力,藝術(shù)體操服的色彩協(xié)調(diào)美將感染觀眾和裁判員,是獲得成功的重要因素之一。要注意處理好冷色和暖色、華麗色和樸素色等之間的關(guān)系,始終要考慮明度關(guān)系是藝術(shù)體操服的配色特點(diǎn)。明度的對(duì)比關(guān)系是藝術(shù)體操服色彩中最先考慮的要素,明度可形成多種調(diào)子,主要由對(duì)比產(chǎn)生層次感與空間感,給人以視覺感,是服裝配色中表現(xiàn)最強(qiáng)的因素,更是色彩清晰度的關(guān)鍵。

藝術(shù)體操美體現(xiàn)在心與行的結(jié)合之中,這是藝術(shù)體操美內(nèi)涵的本質(zhì)所在,是藝術(shù)體操的出發(fā)點(diǎn)和歸宿。藝術(shù)體操美是通過創(chuàng)編者、運(yùn)動(dòng)員的表現(xiàn)技巧、感情、色調(diào)及她們的藝術(shù)實(shí)踐創(chuàng)造的總和表現(xiàn)出來的,主要是人的形體合乎運(yùn)動(dòng)美的標(biāo)準(zhǔn),以及她們完成美的一切展現(xiàn)手段的技巧能力。

可以說,藝術(shù)體操不僅有體育運(yùn)動(dòng)的健康美,而且融合了雕塑、繪畫、工藝在內(nèi)的藝術(shù)美。對(duì)美的追求是藝術(shù)體操的重要特點(diǎn),一套高質(zhì)量的動(dòng)作,就是要在音樂、形象、動(dòng)作姿態(tài)、線條等方面追求美、創(chuàng)造美。藝術(shù)體操藝術(shù)性的集中表現(xiàn)就是表達(dá)一種美感,其核心就是“難、新、高、創(chuàng)”,身體的動(dòng)作和各種造型動(dòng)作的美感貫穿于整套動(dòng)作之中,而且難和美是辨證的統(tǒng)一,難度要由美來體現(xiàn),用美來保證難度成功。

因此,我們從美的角度來分析藝術(shù)體操的美的現(xiàn)象,充分認(rèn)識(shí)藝術(shù)體操的審美價(jià)值,真正體現(xiàn)藝術(shù)體操這種活的人體藝術(shù)美,感受人類智慧與人體自然美,對(duì)于發(fā)展、普及藝術(shù)體操有著重要的意義。

參考文獻(xiàn):

[1] 喬秀美:《論藝術(shù)體操的美學(xué)價(jià)值》,《伊利師范學(xué)院學(xué)報(bào)》,2002年第3期。

[2] 徐訊:《簡(jiǎn)論藝術(shù)體操的服飾美》,《山西大學(xué)學(xué)報(bào)》,1998年第4期。

作者簡(jiǎn)介:

張勝衿,男,1973―,河北衡水市人,碩士,講師,研究方向:體育教育,工作單位:河北體育學(xué)院。

篇3

(一)審美主體與自然、社會(huì)、人生的高度融合動(dòng)畫原本是無生命的幻象,動(dòng)畫家將自己對(duì)生命、人生、社會(huì)、自然的感悟、理解、思考,傾注在動(dòng)畫之中,使無生命的圖畫仿佛有了思想,有了情感,實(shí)際上是動(dòng)畫家自己的生命律動(dòng)通過動(dòng)畫形象顯現(xiàn)出來,才喚起了觀眾的共鳴。動(dòng)畫家的生命律動(dòng)體現(xiàn)在與自然、社會(huì)、人生的高度融合之中,體現(xiàn)在理性與情感的有機(jī)統(tǒng)一之中。

1·動(dòng)畫家對(duì)大自然的生命體驗(yàn)

多姿多彩的大自然是人類賴以生存的家園。法國哲人盧梭說:大自然就是藝術(shù)家……她永遠(yuǎn)不會(huì)打消孩子們的夢(mèng)。這些夢(mèng)想正是動(dòng)畫藝術(shù)的胚胎,它一旦成熟將在人們面前展現(xiàn)出大自然的壯麗、大自然的雄偉、大自然的溫柔、大自然的慈愛……動(dòng)畫家在動(dòng)畫片中所描繪的自然景象是自身對(duì)于大自然的生命感受、生命體驗(yàn)、生命凈化的藝術(shù)再現(xiàn)。它吸引觀眾對(duì)美好的大自然產(chǎn)生向往、依戀和探求,于是更加熱愛大自然。海底世界的奇妙(《海底總動(dòng)員》);江河之壯闊、峰巒之秀美(《山水情》);淳樸的田園風(fēng)光給孩子們帶來的童趣(《龍貓》)等等,讓動(dòng)畫家與觀眾通過動(dòng)畫中的大自然景色達(dá)到了心靈的溝通、生命的融合。

2·動(dòng)畫家對(duì)社會(huì)的責(zé)任和使命

社會(huì)滿足人們的物質(zhì)需要(包括衣、食、住、行等)和精神需要(包括勞動(dòng)創(chuàng)造、文化教育、審美享受、休閑娛樂等),人們也以自己的勞動(dòng)創(chuàng)造回報(bào)社會(huì)、奉獻(xiàn)社會(huì)。動(dòng)畫家對(duì)社會(huì)的回報(bào)和奉獻(xiàn)就體現(xiàn)在他對(duì)社會(huì)的責(zé)任和使命之中。也就是說,動(dòng)畫家要用自己的生命去感悟和體察人類社會(huì)的脈搏使之與自己的生命律動(dòng)合拍,然后,將社會(huì)現(xiàn)實(shí)的情狀通過主觀的想象改造和變形投射到動(dòng)畫的虛幻世界里,讓觀眾感到似真非真,亦真亦幻的心靈震撼,從而使動(dòng)畫家的生命律動(dòng)與觀眾的生命律動(dòng)在夢(mèng)幻的潛意識(shí)中達(dá)到了融合,激發(fā)起生命的活力。動(dòng)畫世界主要是孩子們的世界,從這個(gè)角度說,動(dòng)畫家以自己童真般的生命動(dòng)力為孩子們創(chuàng)造著真、善、美的美好世界,完成著培育未來的社會(huì)使命。

3·動(dòng)畫家對(duì)人生的向?qū)ё饔?/p>

人生的價(jià)值目標(biāo)是一個(gè)人行為活動(dòng)的最終目的,它貫穿在個(gè)人一生的全部社會(huì)生活過程中,成為一個(gè)人全部思想活動(dòng)和行為過程的內(nèi)在動(dòng)力。因此,動(dòng)畫家創(chuàng)造的為理想而奮斗的動(dòng)畫形象正是為青少年樹立了人生的目標(biāo)和為之奮斗的典范形象。這正是《灌籃高手》、《夢(mèng)幻街少女》等動(dòng)畫片深受觀眾喜愛的原因。

(二)審美主體的生命理性與動(dòng)畫情感的融會(huì)統(tǒng)一藝術(shù)情感是追求自由的情感,人們?cè)谡鞣匀弧⒏脑熳匀坏倪^程中獲得自由;克服人性弱點(diǎn)也獲得自由,因而藝術(shù)情感是包含著社會(huì)歷史內(nèi)容的情感,是人類普遍存在的情感通過藝術(shù)家的個(gè)人情感表達(dá)出來的。這種藝術(shù)情感是與理性、思想融為一體的。動(dòng)畫藝術(shù)的審美價(jià)值正體現(xiàn)在理性與情感的結(jié)合與統(tǒng)一之中,動(dòng)畫家的生命律動(dòng)也表現(xiàn)在這兩者的統(tǒng)一之中。這里的理性,包括科學(xué)理性、教育理性和道德理性。這里的情感稱之為動(dòng)畫情感(冒昧制造這一概念,意在強(qiáng)調(diào)動(dòng)畫是藝術(shù),就必須賦予藝術(shù)情感)包括兩層含義,其一,動(dòng)畫家必須將自己的藝術(shù)情感傾注在動(dòng)畫創(chuàng)作之中;其二,動(dòng)畫作品中的每個(gè)動(dòng)畫形象不論是人,還是動(dòng)物、植物、物品、事物、現(xiàn)象,甚至是妖魔鬼怪也都應(yīng)該賦予它們符合各自心理、性格和情境的情感,實(shí)際上是動(dòng)畫家愛與憎、喜與怒、哀與樂等不同情感的外化。理性與情感之間并沒有無法超越的鴻溝,高度的理性必然激發(fā)強(qiáng)烈的情感;激越的情感也積淀為理性的思考。

1·科學(xué)理性與動(dòng)畫情感的統(tǒng)一

科學(xué)是人類系統(tǒng)地反映世界、把握世界的基本形式,是揭示事物發(fā)生、發(fā)展的內(nèi)在規(guī)律及其本質(zhì)的方式。動(dòng)畫家只有掌握了比較豐富的知識(shí)和科學(xué)方法才能以高度的理性認(rèn)識(shí)宇宙、自然、人類、生命、社會(huì)等方面的規(guī)律和本質(zhì),也才能在有關(guān)科學(xué)題材的動(dòng)畫創(chuàng)作中準(zhǔn)確地反映出來。但是,僅止于此,并沒有達(dá)到藝術(shù)的層面,充其量不過是科普教材而已。現(xiàn)在有些科幻片、環(huán)保片不感動(dòng)人,不受歡迎,主要原因就是缺少藝術(shù)情感。因此,動(dòng)畫家必須用激情點(diǎn)燃理性,進(jìn)行大膽地想象,預(yù)測(cè)宇宙的未來、人類的命運(yùn)……創(chuàng)造出藝術(shù)化的科學(xué)寓言式的動(dòng)畫片。《風(fēng)之谷》、《幽靈公主》等正是宮崎駿的科學(xué)理性與藝術(shù)情感高度統(tǒng)一的產(chǎn)物,使觀眾在感情共鳴中獲得了科學(xué)的啟迪。

2·道德理性與動(dòng)畫情感的統(tǒng)一

道德以善與惡、正義與非正義、公正與偏私、誠實(shí)與虛偽等觀念來評(píng)價(jià)人們的各種言行和調(diào)整人與人之間的關(guān)系,道德也通過教育和社會(huì)輿論使人們逐漸形成一定的信念、習(xí)慣和傳統(tǒng),規(guī)范著人的行為方向。動(dòng)畫家正是以高尚的道德理性清醒地判斷各種各樣人、事、物的真假、好壞、善惡、美丑,從而產(chǎn)生愛憎分明的強(qiáng)烈情感,并將這種情感外化、物態(tài)化到動(dòng)畫作品中去感染觀賞者,使原本帶有某種利害關(guān)系和實(shí)用價(jià)值的生活情感加以升華和凈化,使之超越功利目的,而達(dá)到審美情感的境界。《鐘樓怪人》所表達(dá)的崇高的道德情感深深打動(dòng)了各國觀眾。

3·教育理性與動(dòng)畫情感的統(tǒng)一

教育是培養(yǎng)人的一種社會(huì)活動(dòng),是傳遞生產(chǎn)經(jīng)驗(yàn)和社會(huì)經(jīng)驗(yàn)的必要手段,教育對(duì)促進(jìn)人的發(fā)展、提高民族素質(zhì)具有無可替代的作用,動(dòng)畫作為一種藝術(shù)形式也承擔(dān)著重要的教育功能。動(dòng)畫家從教育理性的高度產(chǎn)生強(qiáng)烈的責(zé)任感,出于對(duì)孩子們的深愛,對(duì)國家、民族未來的深愛,將這種理性與情感融匯到藝術(shù)想象中去,創(chuàng)造出美妙的動(dòng)畫形象,讓孩子們?cè)谙矏酆蜌g樂中得到心靈的陶冶、凈化和提升。有些動(dòng)畫片把成人的說教通過動(dòng)物等動(dòng)畫形象說出來,完全失去了動(dòng)畫藝術(shù)的美感,令人感到厭倦。美國的《芝麻街》之所以受到全世界孩子們的普遍喜愛,就是因?yàn)榻逃硇耘c動(dòng)畫情感巧妙結(jié)合在一起,讓孩子們?cè)谙硎苤鴮徝赖臉啡ぶ胁恢挥X地受到了教益。

二、動(dòng)畫作品的審美魅力

(一)動(dòng)畫藝術(shù)的審美張力

所謂審美張力,即是藝術(shù)品本身具有的內(nèi)在審美價(jià)值在審美過程中被欣賞主體感受、體驗(yàn)、發(fā)掘、思考而不斷呈現(xiàn)、擴(kuò)張、發(fā)散出來的藝術(shù)魅力。

動(dòng)畫藝術(shù)的審美張力主要表現(xiàn)在以下兩方面:

第一,陌生化的動(dòng)畫意象與人們慣常思維的巨大反差所形成的審美張力

在動(dòng)畫銀幕或屏幕上出現(xiàn)的人物、動(dòng)物、植物以及各種事物、環(huán)境、氣氛……,其造型、形態(tài)、動(dòng)作、運(yùn)動(dòng)、色彩、聲音以及情節(jié)、故事等一切視聽影像都是觀眾在現(xiàn)實(shí)生活中未曾見過的、令人驚奇的、完全陌生的,因而,一下子引起觀眾的注意,并喚起觀眾尤其是青少年觀眾的極大興趣。

本來,人們對(duì)老鼠、鴨子之類動(dòng)物非常熟悉,然而,米老鼠、唐老鴨之類的動(dòng)畫形象卻給人無窮樂趣而惹人喜愛。人們看過中國和外國很多精彩各異的哈姆雷特的舞臺(tái)形象、銀幕形象和熒屏形象,對(duì)他們各有所長(zhǎng)的表演感動(dòng)不已,但決不會(huì)想到“獅子王”這樣的動(dòng)畫形象也會(huì)如此令人震驚贊嘆。即使像《夢(mèng)幻街少女》之類的寫實(shí)類動(dòng)畫作品,盡管其中的人物是畫出來的形象,但也不是摹寫生活真實(shí)的畫法,如素描、油畫等,而是以夸張、變形的漫畫塑造出的動(dòng)畫形象讓人感到陌生。至于動(dòng)畫中的天堂仙界、海底龍宮,各種神魔鬼怪征戰(zhàn)廝殺的離奇故事,更是現(xiàn)實(shí)生活中見所未見、聞所未聞,一般人恐怕連想也想不到。動(dòng)畫藝術(shù)正是要?jiǎng)?chuàng)造這樣完全陌生的世界,與人們司空見慣的現(xiàn)實(shí)世界形成強(qiáng)烈對(duì)比,觀眾在兩相對(duì)比中感覺兩者差別愈大隨之產(chǎn)生的驚奇感就愈大,審美欲望就愈強(qiáng),從中獲得的興奮和也愈多,這正是動(dòng)畫藝術(shù)的審美張力之所在。

第二,動(dòng)畫藝術(shù)創(chuàng)造出超常性審美的形態(tài)所構(gòu)成的審美張力

1·優(yōu)美感。優(yōu)美的結(jié)構(gòu)形態(tài)特征主要表現(xiàn)為和諧,這種和諧,是人的想象力和理解力在配比上的協(xié)調(diào)。也就是說,構(gòu)成優(yōu)美的審美對(duì)象在配合比例上非常恰當(dāng),既能滿足自由馳騁的想象力,又能滿足嚴(yán)格按照心理內(nèi)在尺度標(biāo)準(zhǔn)衡量的理解力,使兩者達(dá)到統(tǒng)一,給人以輕松、雅致而又心曠神怡的審美感受。這種優(yōu)美感既表現(xiàn)在動(dòng)畫片的劇作結(jié)構(gòu)、形象設(shè)計(jì)和影像表現(xiàn)中,同時(shí)體現(xiàn)在影片的整體風(fēng)格上。如《風(fēng)中奇緣》在自然崇拜與現(xiàn)代文明的沖突中不忘抒寫印第安少女與英國青年的浪漫綺麗的戀愛故事;動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》是受我國近現(xiàn)代著名國畫大師齊白石的名畫《蛙聲十里出山泉》、《蝦》、《荷花蜻蜓圖》的觸發(fā)創(chuàng)作的。

2·崇高感。崇高,相當(dāng)于我國古代美學(xué)中的陽剛之美。實(shí)際上,崇高體現(xiàn)了想象力和理解力在力量上的協(xié)調(diào)。就是說,想象力在審美空間上得到自由發(fā)展,顯示出一股壓倒一切的氣勢(shì),是一種不可抗拒的力量,隨之,理解力也將“內(nèi)在尺度”提到新的高度與想象出的審美對(duì)象緊密吻合,造成格外壯觀的協(xié)調(diào),表現(xiàn)出粗獷、壯闊、恢宏、激蕩、剛健等審美特征,給人以驚心動(dòng)魄的審美感受。例如象《埃及王子》、《風(fēng)之谷》等動(dòng)畫片就是以生命的憂患意識(shí)表現(xiàn)主人公向悲劇厄運(yùn)展開決戰(zhàn)的勇氣和意志,在正義與邪惡的斗爭(zhēng)中雖然充滿了焦慮和恐懼,但仍散發(fā)著濃重的崇高氣概,最終仍是代表真善美的一方取得了勝利。顯而易見,動(dòng)畫藝術(shù)在展現(xiàn)崇高的審美形態(tài)中具有無可比擬的優(yōu)勢(shì)。

3·悲劇感。動(dòng)畫的虛幻和變形本性似乎不宜于創(chuàng)造嚴(yán)格意義上的悲劇,但是營造悲劇氛圍,渲染悲劇色彩還是不乏其作的。《鐘樓怪人》將原著《巴黎圣母院》宣揚(yáng)真善美的主題更深化為人性的掙扎與反抗,在激烈的性格沖突中隱隱透露著悲劇感。《獅子王》更把莎士比亞的著名悲劇《哈姆雷特》中的人物性格悲劇做了淋漓盡致的角色置換。

4·喜劇感。喜劇感的突出特點(diǎn)是輕松愉快的笑,這種笑包含著同情感、智慧感和新奇感。喜劇作為一個(gè)審美形態(tài),包含了多種因素,有滑稽、機(jī)智、幽默、詼諧、夸張、誤會(huì)等,因此,喜劇的笑也不是單一的,而是有許多不同類型的笑,如嘲笑、理智的笑(機(jī)智)、輕松的笑(幽默)、同情的笑(反諷)。因此,“喜劇情感是一種強(qiáng)烈的生命感”,“它是緊張迅速、夸張的、生命力的顯現(xiàn)形成一個(gè)爆發(fā)點(diǎn),引起歡樂和笑聲。”大多數(shù)的動(dòng)畫片都是在輕松愉快的喜劇氛圍中展開想象和故事。例如《小雞快跑》、《玩具總動(dòng)員》等,讓人們?cè)隗w驗(yàn)主人公驚險(xiǎn)刺激的經(jīng)歷同時(shí)開懷大笑。

(二)神話元素的審美潛質(zhì)

很多動(dòng)畫作品都以不同形態(tài)滲透著或多或少的神話元素,顯現(xiàn)出一種特有的精神力量,神秘而崇高。神話,指“一個(gè)想象的故事”,其特質(zhì)是“一個(gè)神秘的故事”。神話產(chǎn)生的思想基礎(chǔ)是萬物有靈觀念。認(rèn)為世界上的一切都象人類一樣有思想、有心理活動(dòng)、有感情,各種自然現(xiàn)象背后似乎存在一種超自然的偉大力量主宰著一切,這就是“神”。于是,原始人類按照自身的形象構(gòu)想出各式各樣的神,并且認(rèn)為是神的各種行為造成了各種自然現(xiàn)象。同時(shí),人們還將一切有生命的事物(如動(dòng)物、植物)、無生命的事物(如風(fēng)、雨、山川、星體等)乃至抽象的概念(如邪惡、貧窮、善良、友愛等)都加以人格化,都看成是有生命、有意識(shí)、有感情,并且可以按照自己的愿望和意志行動(dòng)的“人”,正是在這種原始思維的促使下產(chǎn)生了神話。

神話并不是原始人類的一種有意識(shí)的文藝創(chuàng)作,而是他們對(duì)自然界和社會(huì)本身所作的自以為真實(shí)可信的描述和解釋。但我們現(xiàn)代人卻從中看到了原始祖先是如何不屈不撓地與強(qiáng)大的自然力進(jìn)行英勇斗爭(zhēng),是如何對(duì)未來世界充滿了希望和美好的憧憬。正是這種對(duì)未來的希望和憧憬,喚起人們產(chǎn)生許許多多美麗的幻想,從而對(duì)社會(huì)發(fā)展具有一股強(qiáng)大的推動(dòng)和鼓舞力量。《大鬧天宮》中孫悟空不畏、敢于反抗的斗爭(zhēng)精神成為歷久不衰的經(jīng)典。神話充滿了超現(xiàn)實(shí)的荒誕色彩和超自然的神秘性質(zhì),所以現(xiàn)代人可以從中汲取一些現(xiàn)代文明里所缺乏的精神營養(yǎng)。

(三)童話化的審美情趣

篇4

關(guān)鍵詞:建筑;藝術(shù) ;審美價(jià)值

中圖分類號(hào):J05文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1673-291X(2010)10-0211-02

收稿日期:2010-01-18

作者簡(jiǎn)介:謝靈(1954-), 女,安徽蚌埠人,教授,從事軍事寫作學(xué)、軍事文藝?yán)碚摗④娙藢徝缹W(xué)、中國傳統(tǒng)文化研究。

建筑是人類重要的物質(zhì)文化形式之一,是人類創(chuàng)造的最偉大的藝術(shù)之一。在西方古典藝術(shù)中,排在首位的便是建筑藝術(shù)。古典美學(xué)家常將建筑、雕刻和繪畫稱為三大造型藝術(shù),足見它在藝術(shù)殿堂的重要地位。建筑藝術(shù)并不是單純的精神生產(chǎn),它還是一種物質(zhì)生產(chǎn),與人類的生產(chǎn)生活有著密切的關(guān)系,正因?yàn)槿绱?我們必須重視研究建筑藝術(shù)的審美價(jià)值。一般地來說,建筑藝術(shù)的審美價(jià)值主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面:

一、建筑的音樂性,可以使人獲得多方面的美感

《紅樓夢(mèng)》中的描繪的大觀園的建筑構(gòu)圖美,節(jié)奏鮮明,音韻和諧,極富音樂美的。書中第四十二回通過薛寶釵的口說:“這園子都是像畫兒一般,山石樹木,樓閣房屋,遠(yuǎn)近疏密,也不多,也不少,恰恰是這樣。你若照樣兒往紙上一畫,是必不能討好的。這要看紙的地形遠(yuǎn)近,該多該少,分主分賓,該添的要添,該藏該減的要藏要減,該露的要露。這一起了稿子,要端詳斟酌,方成一幅圖樣。”這里談的雖是大觀園,但它的多少、主賓、添減、藏露、疏密、高低,不仿佛就是節(jié)奏、韻律、和聲嗎?不仿佛就是建筑的音樂性嗎?

建筑和音樂的關(guān)系是非常密切的,德國古典美學(xué)家謝林(1775―1854),在其《藝術(shù)哲學(xué)》一書中說:“建筑是凝固的音樂”。此后,又有人加以發(fā)揮說:“音樂是流動(dòng)的建筑”。歌德和黑格爾都很重視建筑和音樂的緊密聯(lián)系。歌德曾經(jīng)贊美建筑是凍結(jié)的音樂,以致他在羅馬圣彼得大教堂廣場(chǎng)的柱廊內(nèi)散步時(shí),仿佛聽到音樂的節(jié)奏與旋律。黑格爾對(duì)于弗列德里希?許萊格爾曾經(jīng)把建筑比作凍結(jié)的音樂說,也極為推崇。

建筑吸取了音樂的詞匯來雕塑自己的形象,這就構(gòu)成了建筑的音樂性。正因?yàn)槿绱?可以使人獲得多方面的美感,而且可以展開想象,把欣賞者的視覺和聽覺連結(jié)在一起,從而進(jìn)一步獲得聽覺上的美感。當(dāng)你在頤和園長(zhǎng)廊里漫步的時(shí)候,你可見到長(zhǎng)廊回環(huán)曲折,節(jié)奏分明,具有的韻律美,它簡(jiǎn)直是無聲的音樂。它的廊柱仿佛是音符,長(zhǎng)廊和山之間有二十幾組美麗的建筑,如聽鸝館、云松巢,奇瀾堂、畫中游,景福閣、湖山真意,意留云在樓臺(tái)亭閣。它們用美的魅力,把你的視覺和聽覺之間,架起了一座通感的橋梁。

具體地說,建筑的音樂性首先表現(xiàn)為和諧。許多建筑家認(rèn)為,從畢達(dá)哥拉斯學(xué)派關(guān)于音樂和諧的見解中最先推斷出了一種建筑和諧的理論。和諧的靈魂是多樣統(tǒng)一。頤和園內(nèi)的十七孔橋,橋孔呈半圓形,第九個(gè)橋孔居中最大,兩旁的橋孔則分別由大到小,彼此對(duì)稱,十七個(gè)孔雖各有變化,而呈現(xiàn)出多樣性,但都統(tǒng)一在弧形中,中國古典橋梁建筑一般都是把由小到大,由大到小的橋孔排列在孤形體這一完整的形象中,它單純、清朗、均衡、對(duì)稱,主次分明,極其和諧。

正因?yàn)榻ㄖ羞@種音樂美的特征,所以建筑藝術(shù)對(duì)人們進(jìn)行審美教育,提高人的審美能力和審美情趣,塑造完美個(gè)性有重要的作用。

二、建筑的構(gòu)造性,提升人的品格的功用

建筑是物質(zhì)產(chǎn)品,是人類審美理想的“外化”,蘊(yùn)涵著豐富的象征意義。人們往往從外化的美的事物中觀照自身,得到。而建筑藝術(shù)是人類觀照自身最方便,最重要的鏡子。

我們觀賞北海的承露盤,系一聳立的華表,其頂端站一個(gè)人物雕塑,人雙手捧盤超過頭部,承受天然的甘露。華表周圍雕滿流動(dòng)的祥云圖案,巨大的白龍,左右回旋,仿佛在飛騰,整體建筑形象,鮮明生動(dòng),典雅莊重,清朗流暢,顯得既崇高又優(yōu)美,充分發(fā)揮了直線韻律(聳立的華表,站立的人物雕像)與曲線韻律(云紋、龍圖、承露盤)的造型功能。

梁思成提倡的大屋頂式建筑,是吸收了中國古典建筑精華與現(xiàn)代建筑優(yōu)點(diǎn)相結(jié)合的產(chǎn)物,也體現(xiàn)了直線韻律與曲線韻律的結(jié)合。建筑的音樂美,是此時(shí)無聲如有聲的美,乃似動(dòng)實(shí)靜的美。這種富有聲于無聲,寓動(dòng)于靜的現(xiàn)象,是音樂的特質(zhì)滲透到建筑中的結(jié)果。這種結(jié)果的獲得不僅要靠視覺,還要靠聽覺;不僅靠聽覺,還要靠想象、聯(lián)想。因?yàn)榻ㄖ吘共皇且魳贰Ｋ侨S空間的形體構(gòu)造,必然訴諸視覺感官的觀照,才可被人認(rèn)識(shí)。它不會(huì)發(fā)出音樂的聲響,因而人們也就不可能把它當(dāng)成實(shí)際上的音樂看待。人們只有架起通感的橋梁,充分發(fā)揮想象、聯(lián)想的作用,把視覺和聽覺聯(lián)系起來,才可通過視覺去誘發(fā)聽覺,從而領(lǐng)悟建筑中的音樂性,這種音樂性,僅僅是就其象征的暗示的比喻的意義而言的。

你到過長(zhǎng)城嗎?當(dāng)你看到長(zhǎng)城的時(shí)候,一定掩飾不住激動(dòng)的心情,不由得會(huì)感慨:“啊,偉大的萬里長(zhǎng)城,你是中華民族的驕傲!”你即使從未寫過詩,此時(shí)也會(huì)詩情大發(fā),想吟誦一番。你深有這樣的體會(huì):長(zhǎng)城宛如巨龍,在祖國的北方迤邐起伏。氣勢(shì)磅礴,氣概恢弘,給人以壯美的感受。連黑格爾也很贊賞萬里長(zhǎng)城的建筑藝術(shù)。長(zhǎng)城是由無數(shù)石塊堆砌而成的,但它的價(jià)值決不止于石塊,它是中華民族幾千年歷史的見證,它和埃及的金字塔一樣,都是巨大的石頭交響樂。但是,長(zhǎng)城畢竟是一種建筑,而不是音樂。我們說它是石頭交響樂,乃是就其象征意義而言,是指它的構(gòu)造象征某種音樂性,暗示音樂的特質(zhì)。不僅長(zhǎng)城如此,凡是建筑都是如此。

我們觀賞杰出的建筑藝術(shù)精品,總是感到自豪驕傲,充滿自信和力量,這就是建筑美對(duì)人所產(chǎn)生的“”

功用。建筑藝術(shù)的內(nèi)涵越豐富深刻,這種“”功用也就愈加強(qiáng)烈。

三、建筑的史詩性,具有時(shí)代的觀照功能

建筑是“石頭寫成的史書”,是“時(shí)代的鏡子”。雨果在《巴黎圣母院》中對(duì)巴黎圣母院所表現(xiàn)出的時(shí)代文化、歷史意義作了如下的表述:“這是人民的貯存;這是世紀(jì)的積累;這是人類社會(huì)不斷蒸發(fā)而剩下的沉淀……真的,這座建筑物上一層層藝術(shù)的積累,可以作為好些厚厚的書本材料,這都是人類的通史。”雨果認(rèn)為,“這個(gè)可敬的建筑物的每一個(gè)面,每一塊石頭,都不僅是我們國家歷史的一頁,并且也是科學(xué)史和藝術(shù)史的一頁。”

北京的故宮更是中華民族一部史書。它是在元代大都宮殿基礎(chǔ)上逐步改建,擴(kuò)建而成的。明成祖朱棣即位后,于永樂十四年(1416年)營造北京宮殿。清代加以擴(kuò)建,故宮環(huán)以城墻,叫紫禁城。如果把故宮比做巍峨壯麗、氣魄雄偉的交響樂,那么,從中華門到天安門約有1.5公里長(zhǎng)的建筑群,便是它的前奏曲。進(jìn)入午門,三大殿――太和殿、中和殿、保和殿、典麗堂皇,巍然屹立在故宮中軸線上,特別是太和殿,是中軸線上三大殿的中心,也是故宮宮殿的主體,俗稱金鑾殿。明清兩代皇帝登基,朝會(huì)大典,即在此舉行,它是皇帝發(fā)號(hào)施令的主要正式場(chǎng)所。三大殿支撐著高大朱色圓柱,殿內(nèi)裝飾著美麗的彩繪,屋頂?shù)狞S瓦閃爍著奪目的金光,巨大的廊檐向上翻卷,仿佛要起飛。太和殿前鋪陳的云龍階石,仿佛在游動(dòng),還有銅龜、銅鶴、日晷,嘉量,無不襯托出主體建筑的美,而太和殿就仿佛是故宮交響樂章的主題歌。故宮在中軸線上排列著三宮:乾清宮(皇帝寢宮)、交泰殿(宮廷小禮堂)、坤寧宮(皇后寢宮),乾清宮是主體部分,其他則是從屬部分。總之,故宮是由許多建筑群構(gòu)成的,每個(gè)建筑群又由許多獨(dú)立的建筑物構(gòu)成,成為具有三維空間的藝術(shù)品,秩序井然,貫穿有序,構(gòu)成了多樣統(tǒng)一的和諧美。當(dāng)你暢游故宮之時(shí),你的感覺、知覺、想象會(huì)出現(xiàn)一個(gè)美妙神奇的境界,你的耳中就不由得回旋著一組組、一串串木石瓦建筑音符譜寫而成的大型交響樂。同時(shí),更令你感慨的是仿佛聽到歷史的回聲,仿佛看見明清兩代王朝的歷史畫卷。

凡是偉大的建筑藝術(shù),都是一個(gè)時(shí)代人們審美意識(shí)的積淀,都是歷史文化的縮影,因而都具有時(shí)代的觀照功用。另外,某些建筑還具有思想教育作用。建筑是一種抽象的表現(xiàn)藝術(shù),一般不摹仿和再現(xiàn)現(xiàn)實(shí),也難于敘述出某一題材的內(nèi)容情節(jié),而是以獨(dú)特的藝術(shù)語匯和象征手法,傳達(dá)和表現(xiàn)出某種意境、氣氛和情調(diào),能使人產(chǎn)生某種聯(lián)想、想象和比較,造成思想情緒上的激動(dòng)。例如,我們到南京瞻仰中山陵,就會(huì)從內(nèi)心產(chǎn)生一種仰慕敬佩之情;我們到蘆溝橋參觀中國人民紀(jì)念館,就會(huì)從中受到愛國主義和革命傳統(tǒng)的教育。

四、建筑的實(shí)用性,可以調(diào)節(jié)人的身心的平衡

建筑歸根結(jié)底是實(shí)用藝術(shù)。實(shí)用藝術(shù)除了其實(shí)用性與審美性相結(jié)合的特征外,它另一特征就是不側(cè)重模仿客觀事物,再現(xiàn)社會(huì)現(xiàn)實(shí),而是通過某種空間造型表現(xiàn)特定的朦朧、抽象的意境、情調(diào)或氣氛。恩格斯說:“希臘式的建筑使人感到明快,摩爾式的建筑使人覺得憂郁,哥特建筑令人心醉神迷;希臘式建筑風(fēng)格像艷麗天,摩爾式的建筑風(fēng)格如星光閃爍的黃昏,哥特建筑則像朝霞。”(《馬克思恩格斯全集》第42卷,人民出版社1972年版,139頁)這充分說明建筑藝術(shù)有不同的美感。

篇5

關(guān)鍵詞:數(shù)字影像;藝術(shù)創(chuàng)作;審美價(jià)值

一、數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作概述

20世紀(jì)90年代,隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,我們的生活已經(jīng)進(jìn)入了數(shù)字化時(shí)代,而數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作是最新興的行業(yè),因此其創(chuàng)作人員來自于許多相關(guān)專業(yè),例如計(jì)算機(jī)軟件、美術(shù)、工程設(shè)計(jì)、影視、廣告等等。正因?yàn)槿绱?各個(gè)行業(yè)人會(huì)有自己獨(dú)特的思維方式和感受重點(diǎn),或欣賞計(jì)算機(jī)精確的描繪,或把邏輯性放在首位,或從秩序性入手,或從藝術(shù)感覺開始,或注重畫面本身的華麗、色彩的飽和與豐富,這些都是各有獨(dú)特的創(chuàng)作方法。不同專業(yè)人士制作的切入點(diǎn)也有所不同,把握的關(guān)鍵點(diǎn)也是不盡相同的。于是迥異的風(fēng)格和效果的作品也就應(yīng)運(yùn)而生了,這使數(shù)字化視覺藝術(shù)呈現(xiàn)群星璀璨的特色,這是其它既有的藝術(shù)門類所不及的,也是數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作最寶貴的財(cái)富之一。

數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作有著自身所特有的語言特征。從藝術(shù)本體特性來看,數(shù)字化藝術(shù)創(chuàng)作對(duì)傳統(tǒng)影視藝術(shù)以及其他相關(guān)藝術(shù)原有的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧重新進(jìn)行了解構(gòu)和延伸。在數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作中,造型與展示能力得以大大拓展和豐富,它承續(xù)著傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)空間的占有,吸納影像藝術(shù)中運(yùn)動(dòng)和聲音兩個(gè)構(gòu)成要素,在表現(xiàn)力上增加了聽覺感知與時(shí)間流動(dòng)兩個(gè)新型審美維度。新的藝術(shù)表現(xiàn)形式充分滿足了后現(xiàn)代藝術(shù)中追求視覺的文化企圖和社會(huì)語境。另一方面,作為20世紀(jì)50年代后期興起的基于數(shù)字技術(shù)為基礎(chǔ)的數(shù)字化視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)有其特定的空間、藝術(shù)追求和風(fēng)格,是一種全新的語言。它有自己特有的節(jié)律,是造型、情節(jié)、場(chǎng)景、境語、聲響等各種因素的重復(fù)、間隔、交替、漸變等手法整合統(tǒng)一的應(yīng)用。

二、數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作中的審美價(jià)值初探

隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作的審美價(jià)值也日益呈現(xiàn)多樣性的發(fā)展趨勢(shì)。通過對(duì)數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作中的審美價(jià)值的分析,有助于數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作的健康發(fā)展。筆者認(rèn)為,主要有以下幾點(diǎn):

(一)間離效果與人性化價(jià)值

間離效果幾乎是所有藝術(shù)樣式存在的重要價(jià)值之一,而且極具有審美的意義。簡(jiǎn)單地說,它是與現(xiàn)實(shí)中人們的視感官所感受到的“真實(shí)”狀態(tài)的差異而產(chǎn)生的有“距離”的美感。而數(shù)字化視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)也一直在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作與“現(xiàn)實(shí)”情形之間的間離效果。比如幻想化的造型,隨心所欲的動(dòng)作表現(xiàn)等等。無論是漫畫風(fēng)格或?qū)憣?shí)風(fēng)格的動(dòng)畫,都對(duì)取自于自然(現(xiàn)實(shí))或產(chǎn)生于幻想的形象進(jìn)行了夸張、歸納的主觀創(chuàng)造,使其成為藝術(shù)家心靈的“意象”。它強(qiáng)調(diào)的是與觀眾達(dá)到真正意義上的心靈溝通,以此來滿足觀眾“輕松有趣”的精神需求。另一方面,這一藝術(shù)樣式的間離效果的與眾不同之處還還體現(xiàn)在它獨(dú)特的制作技巧與創(chuàng)作過程。數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作以最大限度地體現(xiàn)了不同創(chuàng)作者的情感與心理軌跡,同時(shí)也顯現(xiàn)出數(shù)字化影像設(shè)計(jì)創(chuàng)作的最具人性化價(jià)值的一面。設(shè)計(jì)師在描繪與設(shè)計(jì)每一個(gè)形象與動(dòng)作之時(shí),注入越多的主觀意圖,其結(jié)果必然會(huì)更大地拉開與客觀現(xiàn)實(shí)的距離,而數(shù)字化視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)本身的創(chuàng)造性價(jià)值便由此而生。而經(jīng)設(shè)計(jì)師之手創(chuàng)作的一幅幅作品給觀眾提供了最直接的人性化與情感化的圖形信息。這無疑是構(gòu)成數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作審美價(jià)值的重要因素之一。

(二)人文精神的宣揚(yáng)

數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作是用一定的藝術(shù)符號(hào)來反映客觀事物,加上設(shè)計(jì)師個(gè)人的的審美取向和感彩從而創(chuàng)造出具有審美意義的作品。因此,這些創(chuàng)作作品中,憑借影像與生活的直接展開照面,來傳達(dá)真實(shí)的人文信息。它們體現(xiàn)著高度的人文精神。

(三)高度的科技型、自主性和創(chuàng)造性

數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作作為一個(gè)系統(tǒng)工程,關(guān)涉到社會(huì)的諸多方面。其中與科技的密切關(guān)系尤甚。數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作是一項(xiàng)高科技運(yùn)作,具有強(qiáng)烈的高科技性。同時(shí),數(shù)字化視覺藝術(shù)設(shè)計(jì)又對(duì)傳統(tǒng)影視藝術(shù)以及其他相關(guān)藝術(shù)原有的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧重新進(jìn)行了解構(gòu)和延伸。無論是色彩、影調(diào)、還是用光、造型都可以通過后期對(duì)其進(jìn)行主觀調(diào)整,設(shè)計(jì)創(chuàng)作作品具有高度的自主性。而數(shù)字化影像所帶來的創(chuàng)造性,是眾所周知、顯而易見的。無論是電影院里的火爆電影、電視機(jī)中的新潮動(dòng)漫還是各類電視節(jié)目的欄目包裝,都無不顯示出了數(shù)字影像藝術(shù)創(chuàng)作的高度的創(chuàng)造性。

(四)數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作的夢(mèng)與真

數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作是對(duì)生活的再造。有人說過數(shù)字化影像是生活之外的生活,是讓生活成為虛幻、成為夢(mèng)境、成為奇觀的手段之一。因此,運(yùn)用數(shù)字化制作技術(shù)創(chuàng)作的模擬現(xiàn)實(shí)的動(dòng)畫作品,是一種以幻想的造型,真實(shí)的視覺效果給人們提供了一種新的審美樣式。糾纏在“夢(mèng)與真”的數(shù)字化影像促使了大眾對(duì)于影像奇觀的不懈愛好和追求,也反映出現(xiàn)代人對(duì)虛擬現(xiàn)實(shí)的渴望。

三、對(duì)數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作的思考

數(shù)字化影像作為一種獲取生活世界圖像的技藝性活動(dòng),它所提供的是一種區(qū)別于傳統(tǒng)語言、文字和圖案表述的新型文化傳達(dá)方式。但是它所體現(xiàn)的是基于現(xiàn)實(shí)生活世界之上的藝術(shù)創(chuàng)作形式,因而數(shù)字化影像作品正是為這種描述現(xiàn)實(shí)與虛幻的視覺精度高的圖像文本。通過對(duì)數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作的審美價(jià)值的分析與探討,對(duì)影像的創(chuàng)作與批評(píng)提供了豐富的理論素材,有助于影像數(shù)字化的又好又快的發(fā)展。與此同時(shí),通過對(duì)數(shù)字化影像的審美價(jià)值分析,為我們繼續(xù)挖掘數(shù)字化影像圖像的文化價(jià)值和意義,提供了有力的技術(shù)支持和理論支持。

結(jié)論

作為一門技術(shù)與藝術(shù)相互結(jié)合的藝術(shù)形式,伴隨著數(shù)字技術(shù)的迅猛發(fā)展,數(shù)字化影像的藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)成為一個(gè)值得探索的課題。本文通過對(duì)數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作的簡(jiǎn)述,初探了其重要的審美價(jià)值。在具體創(chuàng)作中,設(shè)計(jì)師應(yīng)注意數(shù)字化影響創(chuàng)作的審美要求,不斷提高自身的設(shè)計(jì)素養(yǎng)和業(yè)務(wù)水平,使數(shù)字化影像藝術(shù)創(chuàng)作可以健康有序不斷地向前發(fā)展。

參考文獻(xiàn):

[1]薛潔,姚令華.數(shù)字化影像的現(xiàn)象學(xué)思考[J]. 科教論壇,2008