序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術(shù)，我們?yōu)槟鷾蕚淞瞬煌L格的5篇美學(xué)素養(yǎng)提升，期待它們能激發(fā)您的靈感。

篇1

［關(guān)鍵詞］高中語文；閱讀；生活；審美

最近，教育部宣布中小學(xué)開設(shè)勞動教育課程，勞動是生活的重要內(nèi)容，開展勞動教育，其實就是在促進學(xué)生的生活體驗。高中語文閱讀教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注生活以提升審美素養(yǎng)是語文學(xué)科特點的要求和學(xué)生審美素養(yǎng)提升的要求。2017年普通高中語文課程標準提出“高中語文課程必須充分發(fā)揮自身的優(yōu)勢，使學(xué)生通過優(yōu)秀文化的浸染，塑造熱愛祖國和中華文明、獻身人類進步事業(yè)的精神品格，形成健康美好的情感和奮發(fā)向上的人生態(tài)度”，也是學(xué)校語文學(xué)科教學(xué)的需要。通過生活化閱讀教學(xué)來提升高中生的審美素養(yǎng)，可以幫助學(xué)生更深入地理解文學(xué)作品的思想內(nèi)容，更準確地評價作品。高中生審美素養(yǎng)的提升，對學(xué)生寫作水平的提升作用特別明顯。下面我來談?wù)劯咧姓Z文閱讀教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注生活，提升審美素養(yǎng)的幾點策略。

一、理論知識準備

了解一些生活化閱讀及與美學(xué)相關(guān)的基本理論。

（一）生活化理論德國哲學(xué)家胡塞爾提出“生活世界理論”。這一理論對現(xiàn)代教學(xué)有著極為豐富的啟示。它成為我國新一輪課程改革的重要理念：盡可能地貼近生活并且熱愛生活。美國教育家杜威提出了實用主義教育哲學(xué)思想，陶行知全面學(xué)習(xí)了杜威老師的實用主義理論，結(jié)合中國實際情況，親身實踐，創(chuàng)立了“生活教育”學(xué)說，理論主要包括：生活即教育、社會即學(xué)校、教學(xué)做合一。

（二）實踐美學(xué)理論偉大的無產(chǎn)階級導(dǎo)師馬克思強調(diào)實踐論。他的實踐美學(xué)理論把實踐看作“人的感性活動”，“社會生活在本質(zhì)上是實踐的”。在馬克思看來，人最基礎(chǔ)的實踐活動是物質(zhì)生產(chǎn)勞動，勞動最終決定著包括藝術(shù)、審美活動在內(nèi)的精神生產(chǎn)活動和人的一切其他實踐活動。我國當代的實踐美學(xué)主要是指以實踐論為哲學(xué)基礎(chǔ)構(gòu)建起來的美學(xué)學(xué)說。王國維先生把西方哲學(xué)、美學(xué)思想與中國古典哲學(xué)、美學(xué)相融合，研究哲學(xué)與美學(xué)，形成了獨特的美學(xué)思想體系。

二、選擇生活化與審美元素兼具的閱讀文本

在閱讀材料的選擇上，教師推薦與生活密切相關(guān)的文質(zhì)兼美的閱讀材料。同時又尊重學(xué)生個體生活的差異，允許學(xué)生結(jié)合自己的生活趣味自主選擇閱讀材料進行閱讀，在閱讀實踐中獲得真實的數(shù)據(jù)，進行客觀、深入的研究。教師推薦與學(xué)生自選相結(jié)合，兼顧生活化與審美元素。教師推薦生活化閱讀材料，可與課內(nèi)教材文本內(nèi)容同步。比如在教蘇教版高中語文課本必修二《林黛玉進賈府》時，推薦學(xué)生閱讀曹雪芹的《紅樓夢》，觀賞經(jīng)典影視劇《紅樓夢》。在《林黛玉進賈府》一文中，曹雪芹借林黛玉的眼睛來展現(xiàn)賈府的建筑環(huán)境和社會環(huán)境。引導(dǎo)學(xué)生從《紅樓夢》中尋找更多展現(xiàn)出來的賈府的建筑環(huán)境和社會環(huán)境，拓展補充，從而進一步加深學(xué)生對人物命運和環(huán)境間聯(lián)系的思考。教師推薦生活化閱讀材料，還可與課內(nèi)文本體裁樣式同步。蘇教版高中語文課本必修一第一個板塊“向青春舉杯”中選擇了一系列現(xiàn)當代詩歌，例如舒婷的《致橡樹》、海子的《面朝大海，春暖花開》、戴望舒的《雨巷》等，教師在教這一板塊時，推薦中國現(xiàn)當代詩歌主要流派的代表作，例如朦朧詩派舒婷的《祖國啊，我親愛的祖國》，現(xiàn)代派戴望舒的《尋夢者》，新月派徐志摩的《再別康橋》，讓學(xué)生通過大量誦讀現(xiàn)當代詩歌，感受詩歌的審美趣味（繪畫美、建筑美、音樂美）。教師推薦生活化閱讀材料，不應(yīng)局限于課堂，還可以聯(lián)系時事、新聞、綜藝影視等生活中的熱點，進行課外的拓展。

篇2

關(guān)鍵詞：藝術(shù)設(shè)計；教學(xué)方式；審美理念；人文素養(yǎng)

對于藝術(shù)類學(xué)生來說，在教學(xué)過程中加強審美理念，直接關(guān)系到人文素養(yǎng)的提升。因為審美屬于人文范疇，其審美水平與人文素養(yǎng)密切相關(guān)。從教學(xué)角度，雖然美學(xué)與藝術(shù)設(shè)計是兩門不同的學(xué)科，但藝術(shù)設(shè)計專業(yè)的教與學(xué)，卻離不開審美意識對設(shè)計的影響。或者說，藝術(shù)本身就貫穿著人文精神，如果在教學(xué)中運用審美思維，自然融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代的人文精神，就能實現(xiàn)學(xué)生專業(yè)素養(yǎng)和人文素質(zhì)的提升。藝術(shù)設(shè)計作為一門學(xué)問和專業(yè)課程，在進行教學(xué)時，要貫穿人文情懷，將“由技入道”和“由理入道”兩種教育方式結(jié)合起來，引導(dǎo)學(xué)生多角度欣賞和認識設(shè)計美，從而提升審美能力和鑒賞能力，促進學(xué)生人文素養(yǎng)和專業(yè)技能的提升。其一，加強學(xué)生對美學(xué)的追求。任何藝術(shù)作品都以美學(xué)為前提，包括古今中外各種風格和不同的流派，都以獨特的美學(xué)表現(xiàn)力凝練成一種藝術(shù)文化視角。比如法國藝術(shù)家高更，他在技法上采用色彩平涂，注重和諧而不強調(diào)對比，追求表現(xiàn)的原始性，含有精致的趣味和藝術(shù)魅力。他的美學(xué)視角，以鮮亮的藍色畫陰影，以紅色畫屋頂，而使之自背景中突出。應(yīng)該說，他突破了印象派的審美理念，體現(xiàn)了十八世紀后期的人文內(nèi)涵。在審美上，從古至今都存在兩種不同審美理念追求，浪漫和現(xiàn)實觀念之爭，但無論是抽象還是寫真，都是對美的理解，體現(xiàn)不同時代人文精神以及對藝術(shù)設(shè)計的影響。比如，古老的北京古城建筑風格和現(xiàn)代高樓大廈不對稱的設(shè)計表達，都蘊含著不同時代的人文精神。其二，加強審美流派的悅納。藝術(shù)設(shè)計，包含著各個方面的知識素養(yǎng)，并不完全來源于美學(xué)的表達，它需要學(xué)生在實踐中不斷開闊視野。從藝術(shù)作品創(chuàng)意到設(shè)計風格的形成，都需要不斷吸納藝術(shù)作品的相關(guān)信息，需要教師在教學(xué)中從多維度視角比較與運用，讓作品充實豐滿的立體感。例如，在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，都要涉及到世界著名的藝術(shù)設(shè)計學(xué)院——包豪斯。因為他的設(shè)計理念一反陳舊的學(xué)院式美術(shù)教育的框框，采用非對稱、不規(guī)則、靈活的布局與構(gòu)圖手法，對沖傳統(tǒng)的設(shè)計審美理念，形成一種簡潔、清新、樸實并富動感的建筑藝術(shù)風格。這種設(shè)計風格，強調(diào)形式和色彩的運用，注重點、線、面的關(guān)系，強化空間的構(gòu)成，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造力。應(yīng)該說，這既是審美理念的變革，也是一種人文視野的蛻變。再如，文藝復(fù)興時期的藝術(shù)突破，無論達芬奇或米開朗基羅，他們的創(chuàng)新與發(fā)展主要來源于這個時期人文精神的影響，在悅納前人設(shè)計風格的基礎(chǔ)上，宛如一股清風帶給那個時代審美理念的突破。又如，西班牙天才設(shè)計大師安東尼奧•高迪，他對審美理念的突破在于不循規(guī)蹈矩，但又遵循大自然生長法則，按照最自然的客觀形態(tài)去別出心裁地設(shè)計，強調(diào)曲線的廣泛且靈活的使用，使建筑作品充滿藝術(shù)氣息，與自然環(huán)境和諧共處。這些影響世界藝術(shù)設(shè)計，都體現(xiàn)了一種審美悅納精神。那么，藝術(shù)設(shè)計教學(xué)中，培養(yǎng)學(xué)生悅納精神，目的在于吸納西方人文精神，在比較中提升自身人文素養(yǎng)。

教學(xué)過程中，授課老師常常會感覺到學(xué)生理解能力和思維存在局限性，學(xué)生僅僅粗淺地掌握“就事論事”等基本技能，單一地就某一件藝術(shù)作品進行學(xué)習(xí)和臨摹，容易在學(xué)習(xí)中形成固有的獨立的審美形象和規(guī)律，而無法就不同的藝術(shù)作品進行聯(lián)想和貫穿，也無法準確地表達出不同藝術(shù)門類、藝術(shù)風格之間的內(nèi)在聯(lián)系。因此，讓學(xué)生領(lǐng)悟形式美規(guī)律的同時，需要擴展課堂教學(xué)內(nèi)容，就藝術(shù)作品或教學(xué)事例模型等，從其他角度，例如歷史、建筑、設(shè)計者、素材背景、國家民族、地理環(huán)境、時代潮流等，來介紹解析，并通過舉一反三來貫穿其他藝術(shù)作品，引導(dǎo)和幫助學(xué)生對設(shè)計作品進行正確分析和思考。只有這樣，才能夠在設(shè)計中熟練應(yīng)用各項基本構(gòu)成法則，才能將學(xué)生思維中各個獨立的藝術(shù)形象有機融合起來，幫助他們提升形象思維創(chuàng)意能力。藝術(shù)設(shè)計有一門基礎(chǔ)課程叫“平面/色彩構(gòu)成”，是通過構(gòu)圖理論和實踐，對學(xué)生進行美的熏陶，培養(yǎng)學(xué)生對自然美、社會生活美和藝術(shù)美的感受與愛好，提高審美鑒賞能力。在進行教學(xué)活動的過程中，一個重要的課題是講授形式美的規(guī)律，使學(xué)生能運用形式美諸多規(guī)律來表現(xiàn)內(nèi)容。所以，我們必須在重視內(nèi)容的前提下，教授給學(xué)生們形式美的規(guī)律，以提高其審美能力，并使他們在進行構(gòu)圖和色彩的運用時，能通過形式美的規(guī)律來表現(xiàn)藝術(shù)作品的思想內(nèi)容。藝術(shù)題材盡管不同，藝術(shù)風格也有差別，但美的準則卻是共同的。比如室內(nèi)藝術(shù)設(shè)計中的外形審美，包括：美式鄉(xiāng)村風格、古典歐式風格、地中海式風格、東南亞風格、日式風格、新古典風格、現(xiàn)代簡約風格、新中式風格。在鑒賞建筑風格的形式美過程中，各種設(shè)計風格也是在引導(dǎo)和拓展學(xué)生的思維方式、打破立體空間的局限性。例如，文藝復(fù)興建筑風格，這一時期裝飾風格的居室色彩主調(diào)為白色，采用古典彎腿式家具。古典歐式客廳不露結(jié)構(gòu)，強調(diào)表面裝飾，多運用細密繪畫的手法，具有豐富華麗的效果。學(xué)生通過課程的擴展學(xué)習(xí)，知識的深度與廣度、藝術(shù)的思維構(gòu)想、設(shè)計者的創(chuàng)作初衷、時代潮流，都有不同程度的了解和掌握，必然會提升學(xué)生對審美規(guī)律的把握能力，引導(dǎo)學(xué)生全面地綜合地掌握和感悟一門學(xué)科、一個專業(yè)、一件藝術(shù)作品，學(xué)以致用，也是高等職業(yè)院校的教育教學(xué)的基本目標。

篇3

隨著我國教育改革工作的不斷深化，美術(shù)課成為培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的重要渠道，這要求學(xué)生在提高美術(shù)素養(yǎng)的過程中不斷地增強自己對美術(shù)的探索能力。同時還應(yīng)該準確地把握藝術(shù)的本真，認識到美術(shù)與我們當今社會相輔相成相促進的關(guān)系，用心生活，細心觀察，協(xié)調(diào)好“美”與“術(shù)”的關(guān)系，去發(fā)現(xiàn)“美”，輔以“術(shù)”，同時運用情感作畫，達到提升美術(shù)素養(yǎng)的目的。

一、深入認知，準確把握“美”與“術(shù)”

“美”，作為一個無時無刻存在于我們生活中的元素，常常是以一種獨特的形式出現(xiàn)在我們的視覺當中。從哲學(xué)來講，美學(xué)是人類審視現(xiàn)實，對藝術(shù)進行研究，包括美與丑的審美范疇，人類的審美意識、美術(shù)素養(yǎng)，以及美的發(fā)展過程和其中內(nèi)在規(guī)律的科學(xué)，同時也是以對美的內(nèi)涵及其意義的研究為主題的科學(xué)。

“術(shù)”，是藝術(shù)的簡稱，藝術(shù)家借此來表達思想觀念和感情，當然其內(nèi)涵中也包括了我們所說的“方法方式以及技巧技能”，即在美術(shù)領(lǐng)域中，運用的表達方式、方法，操作的各種工具、媒材。藝術(shù)的表現(xiàn)，本身就是借助一定的工具，運用一定的方式方法來表達作者的思想觀念和感情。

“美術(shù)”，則是指在某一特定平面或空間、視覺形象以供欣賞的藝術(shù)，也叫造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)。

美術(shù)素養(yǎng)是指學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)課堂的知識后，在美術(shù)方面形成的，對事物的各項認知，這當中包括：對美的感知、抽象化、思維、表達、創(chuàng)造再發(fā)揮、理解和參與人際溝通等多個方面的認知，以及在這過程當中所產(chǎn)生的思想觀念、態(tài)度、情感等個人品質(zhì)。當中還包括我們在此過程中形成的各種認識理解、審美能力、對美的評鑒能力、對各種工具的使用能力、操作技巧的掌握程度等多方面因素。

二、協(xié)調(diào)“美”與“術(shù)”關(guān)系，助推學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)

“美術(shù)”并不是一門單調(diào)的課程，它是“美”與“術(shù)”的結(jié)合，是我們視覺上的享受，也包含我們對藝術(shù)的認識和理解。這二者緊密聯(lián)系，不可分割。在教學(xué)過程當中，協(xié)調(diào)“美”與“術(shù)”的關(guān)系會大幅度提升學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)，但是有“美”無“術(shù)”，沒有任何實際作畫的技巧技能，只有單調(diào)的視覺反應(yīng)，無異于紙上談兵的趙括，一旦遇到真正的檢驗，便相形見絀；有“術(shù)”無“美”，沒有對美的認識，沒有審美能力，那么作出的畫就完全沒有情感，單調(diào)的畫作顯得毫無意義。

三、“美”、“術(shù)”協(xié)調(diào)，專攻于“術(shù)”，掌握方法，全面提升

1.轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，規(guī)避傳統(tǒng)弊端，主動加強溝通交流

有鑒于傳統(tǒng)的教學(xué)方式，當下美術(shù)教育的觀念轉(zhuǎn)變是當務(wù)之急。身為教師，應(yīng)當摒棄傳統(tǒng)方式中的固定于課本和對學(xué)生“一刀切”的教學(xué)模式，主動加強與學(xué)生的互動，了解學(xué)生對“美”的具體認知、對“術(shù)”的掌握程度、美術(shù)素養(yǎng)的高低，從而對癥下藥，有的放矢。這樣既可以發(fā)掘?qū)W生的潛力，也能將落后學(xué)生的水平盡快提升，促進學(xué)生的審美能力和美術(shù)素養(yǎng)的提升。

2.引領(lǐng)學(xué)生由被動接受到主動實踐，探索新知，提升能力

學(xué)生以往對“美術(shù)”的認知往往來自被動接受，而非主動實踐，這樣的認知來源嚴重限制了學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)，缺乏主動性的認知只是一個對事物的單調(diào)反映，無法提升審美能力。只有主動實踐，去探索發(fā)掘，才會有對美術(shù)素養(yǎng)的獨到體會，這才會有助于我們審美能力的提升。正如大雕塑家羅丹所說：“生活中從來都不缺少美，只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，教師需要引領(lǐng)學(xué)生主動發(fā)現(xiàn)生活中的美，感知生活之美，并能欣賞它，在此基礎(chǔ)上自行創(chuàng)造出嶄新的美，以這樣的方式獲得的認知和能力，才是學(xué)生的綜合美術(shù)素養(yǎng)提高之本。

3.營造輕松活躍的氛圍，尊重學(xué)生，鼓勵創(chuàng)新

輕松活躍的氛圍，融洽的師生關(guān)系，這兩個因素往往會使教學(xué)過程產(chǎn)生事半功倍的效果，所以教師應(yīng)當在這兩個方面著力下工夫。活潑好動是學(xué)生的普遍特點，那么就要尊重他們，提供輕松的氛圍，讓學(xué)生主動去發(fā)現(xiàn)問題，分享體會，主動要求去作畫。天馬行空的想象也是他們的閃光點，應(yīng)鼓勵他們?nèi)?chuàng)新，敢想敢畫敢表達，尊重他們內(nèi)心的感觸和領(lǐng)悟，在價值觀選擇上引領(lǐng)他們走向正確的方向。這兩點才是學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)的具體表現(xiàn)，也只有做到了這兩點，學(xué)生的審美能力才能顯著提升。

篇4

一、 深入淺出： 培養(yǎng)美術(shù)基本能力

翻開美術(shù)教材，內(nèi)容豐富多彩，種類五花八門，寫生、國畫、水彩……教材涉及到的知識面越來越廣泛，難度不斷加大。這種情況要求教師不斷親身實踐，主動去畫一畫，想一想，體驗一下學(xué)生畫畫時會有什么樣的感受，從而對癥下藥，量體裁衣。美術(shù)課只有短短的30分鐘，在一節(jié)課里要完成方法的指導(dǎo)和作業(yè)，必須要提高演示講授這一環(huán)節(jié)的效率，提高演示講授的科學(xué)性和規(guī)范性。因為教師演示的每一動作、方法、步驟都會被學(xué)生模仿，對學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的影響。教學(xué)中，教師要教給學(xué)生科學(xué)分析一幅畫，剖解一幅畫的方法。拿到一幅畫后，要能較快地分清畫面的主題、結(jié)構(gòu)關(guān)系，剖析各部分的組成，遵循由簡單的幾何形體―輪廊―細部的過渡來了解作畫的過程。這樣由易到難，消除學(xué)生的畏難心理，指引學(xué)生正確的作畫途徑。

學(xué)生的年齡比較小，有時畫起來難以達到教師的細微要求，或者忽略了細微之處，這要求教師演示、講解、示范動作時要到位，言語指導(dǎo)也要到位，演示示范時，首先要嚴格要求自己的每一個示范動作，何時起筆，何時收筆，先畫什么，再畫什么，怎樣細化輪廓，都要清楚明白地告訴學(xué)生，這樣嚴格要求學(xué)生，并不是要將學(xué)生套在框框里，而是要學(xué)生從小打好基本功，掌握正確的作畫方法，這樣會使他在后續(xù)繪畫活動中能始終受益，也能有加速發(fā)展的能力。譬如： 畫風景，要先從視平線開始起稿，畫準透視現(xiàn)象，然后由遠景、中景、近景逐層深入刻劃直至完成。

演示是提高小學(xué)生繪畫能力的最重要的途徑和手段，深入、細致的雕琢，良好的美術(shù)基本能力是學(xué)生繼續(xù)發(fā)展的基石。有了這個基礎(chǔ)，在此之上的想象和創(chuàng)造才是有物可依，有象可循。

二、 臨摹、改造、創(chuàng)新： 培養(yǎng)并滿足個性的需求

臨摹，就是照著范畫描繪。教給學(xué)生正確的臨摹方法，提高對事物的表現(xiàn)力，這也是教學(xué)中的重要一環(huán)，通過對一些繪畫作品甚至于大師的作品的臨摹，學(xué)生會從發(fā)現(xiàn)問題―嘗試探索―解決問題的過程中學(xué)到新技法，領(lǐng)悟新知識，這不同于教師演示、示范教授給學(xué)生的方法，而是學(xué)生通過親身實踐、摸索、總結(jié)出來的方法，它會比其他知識記憶得更牢固，理解得更深刻，掌握得更扎實。“有一千個觀眾，就有一千個哈姆雷特”，一些優(yōu)秀的作品往往需要多次臨摹才能逐漸吃透，同時，在臨摹的過程中，學(xué)生的理解能力和繪畫水平也會得以同步提升，此外，也可以嘗試著對原畫加以改造。可以讓學(xué)生嘗試按自己的色彩學(xué)和形體認識去進行改造，讓學(xué)生將自己的美學(xué)觀表現(xiàn)出來，以滿足其內(nèi)心的自我價值的實現(xiàn)。

三、 創(chuàng)境： 培養(yǎng)美術(shù)想像力

教師是教學(xué)過程的組織者、調(diào)控者，是良好教學(xué)情境的創(chuàng)設(shè)者。美術(shù)課時間短、任務(wù)重、難度高，更應(yīng)該強調(diào)教師對教學(xué)情境的創(chuàng)設(shè)，在教學(xué)四年級《游樂場》一課時，我先讓學(xué)生說一說自己玩過的最好玩的東西，由于貼近學(xué)生的生活感受，學(xué)生們七嘴八舌地說了好多，我一一板書出他們喜歡的東西，一下子把要表現(xiàn)的繪畫內(nèi)容基本上說出來了，這時我加以引導(dǎo)： 如果把你們所說的這么多好玩的東西都集中在一個地方，好不好？那肯定是非常熱鬧的，請你想想怎么安排才能表現(xiàn)這種熱鬧的氣氛呢？讓學(xué)生說出自己的構(gòu)思，學(xué)生們?nèi)收咭娙剩钦咭娭牵詈笤僮屗麄兓ハ啾容^，看書比較，進一步豐富學(xué)生的想象內(nèi)容，通過這種方式的交流，使學(xué)生能畫出自己理想中的游樂場，這樣，學(xué)生畫出的畫，主題突出，布局合理，有思想，有內(nèi)容。

此外，現(xiàn)代媒體的廣泛運用，也給小學(xué)美術(shù)展現(xiàn)了一塊新天地，它可以大大節(jié)省教學(xué)時間，從而把有限的時間用在重點技能的教授上，在情境的創(chuàng)設(shè)上有了更為廣闊的天地，在教學(xué)四年級《參觀和旅游》一課時，我準備了幾段風格不同的音樂放給學(xué)生聽，讓學(xué)生選一選哪段音樂最與畫面相配，從而另一側(cè)面幫助學(xué)生理解風格與內(nèi)容的關(guān)系，加深學(xué)生對美術(shù)的理解。

雖然小學(xué)美術(shù)本身有形有色，生動形象，但從提高學(xué)生的繪畫技能，提高繪畫的內(nèi)容質(zhì)量這一方面著眼的話，良好情境的創(chuàng)設(shè)是非常必要的，從更高的角度來看，技能的掌握最終是為了更好地表現(xiàn)內(nèi)容、表現(xiàn)思想。因此，要讓學(xué)生的畫有看頭，有想法，就要在平時教學(xué)中創(chuàng)造條件讓學(xué)生去想，鼓勵學(xué)生張揚自己的個性。

四、 以畫傳情，畫中出新： 培養(yǎng)美術(shù)創(chuàng)造力

藝術(shù)貴在創(chuàng)造。教師要利用多種材料和手段，啟迪學(xué)生的思路，引發(fā)其聯(lián)想、想象，從而創(chuàng)造性地表現(xiàn)出主題。如“深山藏古寺”的典故，就很能啟發(fā)我們。

一幅畫，在繪畫技能差不多的情況下，就要看作者的想象能力和構(gòu)思水平，這是一幅畫的靈魂所在。

雖然對小學(xué)生這方面的要求不高，但也要注意滲透培養(yǎng)學(xué)生的這種能力，我經(jīng)常采取的方法是： 提供給學(xué)生多種不同的素材，讓學(xué)生從提供的素材中任選取幾種組合成一幅有意義的畫面，時間充裕的話，還會請幾位學(xué)生說一說自己這樣構(gòu)思的原因，這樣不同的學(xué)生想法不同，大家集思廣益，其中還不乏新奇而有內(nèi)涵的想法。通過這樣的訓(xùn)練，逐步培養(yǎng)學(xué)生利用素材、組織素材為主題服務(wù)的能力。

有些教材要求學(xué)生畫記憶畫、想象畫，這也是培養(yǎng)學(xué)生想象力、表現(xiàn)力的比較好的方式，或以現(xiàn)實事物為依托進行再造想象，或純粹的創(chuàng)造想象，更能培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新思維。 當學(xué)生真正能將自己的想法或多或少地自己的畫中實現(xiàn)時，學(xué)生才算是真正領(lǐng)悟了繪畫的精髓，進入了美術(shù)的世界，才會對美術(shù)產(chǎn)生長久的興趣。

篇5

關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；轉(zhuǎn)變思想；創(chuàng)新教學(xué)；關(guān)注學(xué)生；提升素質(zhì)

美術(shù)教育可以激發(fā)學(xué)生樹立審美觀念，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，使學(xué)生感受美，認識美，創(chuàng)造美，培養(yǎng)學(xué)生的想像能力，思維能力，認識能力，創(chuàng)造能力等。但能否讓學(xué)生對美術(shù)課感興趣，是關(guān)系到教學(xué)效果及學(xué)生個性、人格發(fā)展的一個重要環(huán)節(jié)。許多中職生在入校前沒有美術(shù)基礎(chǔ)，要想讓學(xué)生產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣，這就對美術(shù)教師的教學(xué)研究提出了較高的要求。

一、轉(zhuǎn)變思想，激發(fā)學(xué)生創(chuàng)作熱情

在常規(guī)教學(xué)中，學(xué)生的思維力、創(chuàng)造力、想象力完全處于被動狀態(tài)，上課認真聽講，認真模仿作畫技法，甚至認真模仿作畫的思維方向。按照老師的要求，做到分毫不差。在這種特設(shè)的情況下，學(xué)生的行動和思維已經(jīng)完全受到限制。對此，教師要勇于沖破舊教學(xué)觀念的枷鎖，改變教師高高在上，學(xué)生唯命是從的不平等關(guān)系，建立一種與學(xué)生民主、平等、和諧的朋友關(guān)系，讓學(xué)生的思維在這種寬松的氛圍中得以解脫，能敢于質(zhì)疑，自由創(chuàng)作。教師還應(yīng)根據(jù)學(xué)生的心理特點靈活選擇教學(xué)內(nèi)容，力求貼近學(xué)生生活，從而激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，只有為學(xué)生量身定做的課堂，他們才會喜歡，才會樂于參加。根據(jù)學(xué)科的特點，教師的教法要靈活多樣，盡量使學(xué)生動手、動口、動腦。

另外，在面對反饋信息，甚至有些不著邊際的作品時，教師更要靈活面對，靈活評價，不能簡單地按照畫的好壞嚴格評分，對學(xué)生的零星進步視而不見，這樣會極大程度地壓抑學(xué)生勇于實踐、樂于創(chuàng)新的精神；對于學(xué)生的點滴進步，可以用簡短的評語如“構(gòu)思新穎”、“色彩大膽”、“真棒！”、“你進步了！”等，指出學(xué)生的閃光點，使學(xué)生增加繪畫的信心和熱情，覺得自己是最好的；對于需要修改的作品，教師首先要肯定其作品的優(yōu)點，增強其信心，然后以商量的語氣征求學(xué)生意見，錯誤的地方應(yīng)該怎樣改正將會更好，在不違背學(xué)生創(chuàng)作意愿的基礎(chǔ)上適當加以引導(dǎo)。只有得到老師的肯定，才能真正觸動學(xué)生的心，才能給予學(xué)生探索的力量和創(chuàng)作的熱情。

二、創(chuàng)新教學(xué)，激活學(xué)生創(chuàng)作思維

“美術(shù)”不僅是一門學(xué)科，還是一種藝術(shù)。它所表現(xiàn)的內(nèi)容都來源于生活，所以只坐在教室里面對著課本的美術(shù)創(chuàng)作是停滯的，我們要適當拓寬學(xué)生美術(shù)創(chuàng)作的空間，把學(xué)生帶出教室，走進鄉(xiāng)間田野，自然校園，讓學(xué)生們用“美術(shù)”的眼光觀察創(chuàng)作，如陽光下的莊稼、花草，操場上嬉戲的同學(xué)。用真實的美術(shù)形體刺激學(xué)生們的眼球，激發(fā)其作畫欲望；激發(fā)學(xué)生通過靈感動筆作畫，沒有技法指導(dǎo)，沒有思維定向，在自由的環(huán)境中，自由捕捉真實的藝術(shù)瞬間。這樣學(xué)生創(chuàng)作出的是屬于自己的獨一無二的作品。而此時學(xué)生的創(chuàng)作思維是無比活躍的，想要禁錮住都難。其次，在教學(xué)過程中，面對學(xué)生死板的學(xué)習(xí)狀態(tài)，我們可以設(shè)計多種多樣的游戲活動，讓學(xué)生主動探究，進行合作學(xué)習(xí)。只有把學(xué)習(xí)與現(xiàn)實生活聯(lián)系起來了，學(xué)生的創(chuàng)作思維才能真正地被激活起來。

此外，想讓學(xué)生的注意力集中到所設(shè)計的教學(xué)內(nèi)容上，首先要從導(dǎo)入上下工夫，環(huán)節(jié)的設(shè)置要別致新穎，讓人眼前一亮。其次在課堂問題的設(shè)置上，也不能死板地局限于課本的知識上，老師提出問題，學(xué)生照本宣科地回答就行了，而應(yīng)把視野拓寬，深挖教材，讓學(xué)生通過各種渠道去課外尋找問題的答案，這樣既鍛煉了學(xué)生自主學(xué)習(xí)、分析判斷的能力，又實現(xiàn)了培養(yǎng)學(xué)生脫離課本學(xué)習(xí)的目標。

三、關(guān)注學(xué)生，培養(yǎng)學(xué)生美術(shù)素養(yǎng)

關(guān)注學(xué)生，是指關(guān)注課堂上的每一位學(xué)生，美術(shù)課主張通過學(xué)生自主創(chuàng)作，發(fā)展個性和創(chuàng)造性。每個學(xué)生都是一個具有獨特性、創(chuàng)新能力的個體，在美術(shù)活動中，每個人都是獨一無二的，教師不能只看到少數(shù)幾個“好”學(xué)生。美術(shù)課教育的目的是面向每一個學(xué)生，使每一個學(xué)生都得到全方位的發(fā)展，因此，教師要注重每一個學(xué)生的培養(yǎng)，不放棄任何一絲希望，為每個學(xué)生都提供平等的發(fā)展平臺，給每個學(xué)生足夠的展示機會。

例如：提供學(xué)生當老師的表現(xiàn)自我的機會，讓學(xué)生教學(xué)生。講的學(xué)生認真講述，盡力表達；聽的學(xué)生更是認真思考，積極分析，甚至找出同學(xué)不足上臺補充。當學(xué)生在緊張、活躍的氛圍中產(chǎn)生發(fā)揮與表達愿望時，要趁機讓學(xué)生作畫，把自己想要表達的東西通過畫筆畫出來；當教師在巡視指導(dǎo)時，要特別關(guān)注基本技能薄弱的學(xué)生，鼓勵他們，提出建議，和他們一起改一改，并討論修改后的效果。時間久了，每個學(xué)生的繪畫能力都會有不同程度的進步。只有這樣，每一個學(xué)生才能積極地參與進來，課堂氣氛才會真正地活躍起來，美術(shù)才會碰撞出絢麗的藝術(shù)火花，學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)才會不斷提高。

四、提升素質(zhì)，增加學(xué)生學(xué)習(xí)興趣

中等職校的美術(shù)教育，其目的大致可分為欣賞教育和專業(yè)基礎(chǔ)教育，但最終目的都是要能夠培養(yǎng)出素質(zhì)和技能完備的現(xiàn)代化人才。整個美術(shù)教學(xué)活動應(yīng)當充滿藝術(shù)性的過程。美術(shù)教師可以從以下幾個方面來完美自己，增加學(xué)生對美術(shù)課的興趣。

一要努力完善自己的儀表形象，讓學(xué)生感受第一個美的概念。教師應(yīng)當儀表端正，教態(tài)大方，這對于美術(shù)教師來說尤為重要。體態(tài)和顏面是對人認知的接口，體態(tài)不順，顏面不端，常常引起不快，影響交流和溝通，從而便大大降低了某些學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

二要努力養(yǎng)成教師特有的人格因素。人們常說的為人師表以及我國古人很講究人品與畫品的關(guān)系，都表明美術(shù)教師更應(yīng)注重人格及修養(yǎng)，使學(xué)生產(chǎn)生敬佩感，這使學(xué)生提高對美術(shù)課的興趣大為有利。