序言：作為思想的載體和知識的探索者，寫作是一種獨特的藝術，我們為您準備了不同風格的5篇音樂教育教案，期待它們能激發您的靈感。

篇1

據中國臺灣網3月10日北京消息，加強兩岸文化教育交流是2013年兩會臺灣團和政協界別組關注的話題之一。由此可見，加強兩岸文化、教育的交流重要性。建立兩岸高校音樂教育交流合作機制是進一步深化兩岸文化、教育交流合作的重要環節。兩岸高校音樂教育交流合作機制的建立是要結合海峽兩岸高校的實際情況，要有超前意識，充分把握兩岸高校音樂教育的發展趨勢，既要找出兩岸共性，保持中華民族特色，又要發揮兩岸優勢，適應國際化需求。海峽兩岸高校交流合作機制的建立，需要明確長遠的發展目標和制定切實可行的工作計劃。首先要明確海峽兩岸高校交流合作機制的主要內容，當中包括編寫制度規范、搭建平臺渠道、協商重大問題、協調海峽兩岸政策等。其次，要研究如何通過海峽兩岸高校音樂教育交流合作機制，讓海峽兩岸高校實現優勢互補、資源整合，并最終形成一套制度化和規范化的長效機制。兩岸高校音樂教育交流合作機制的建立，還需要由海峽兩岸組建專家顧問團隊，從專業的角度，對交流合作協議和機制進行研究和分析，吸納各方意見，形成可行性報告和工作步驟，提前進行規劃和部署。兩岸高校和社會各屆共同努力，盡早將高校音樂教育交流合作協議和機制作為兩岸合作交流的商討議題提出，通過探討和商議，一定能加快建立起對兩岸高校音樂教育發展有促進作用并行之有效的高校音樂教育交流合作機制。

二、構建兩岸高校音樂教育交流合作機制的初步設想

（一）構建兩岸高校音樂教育合作平臺，促進兩岸高校音樂教育師資交流

兩岸高校音樂教育要培育出國際化音樂人才，需要有國際化經驗的優秀音樂教育師資。目前，臺灣地區音樂教育師資的學歷普遍較高，其音樂與文化、科技產業的結合也比大陸早，有成功的案例，與國際接軌。雖然大陸音樂教育師資的國際化比臺灣地區低，但音樂專業院校、綜合性大學的音樂學院和開設音樂專業的院校遠多于臺灣，師資力量宏厚，擁有很多教學經驗豐富的優秀教師。因此，兩岸高校的音樂師資隊伍應積極深入開展交流合作，構建多種交流合作平臺。具體做法是：可以組織開展海峽兩岸高校音樂教師交流與培訓活動，彼此分享對方先進的教學理念與成功的教學實踐經驗。在高校音樂教師教育領域，可定期舉辦海峽兩岸高校音樂教育教師教學技能或音樂學術論文培訓或比賽。兩岸教師還可以互相觀摩學習課堂教學實踐，彼此分享和借鑒對方的課程設置方案及課程與教學資源。待條件成熟后，兩岸教師可互相參觀考察、訪問和訪學，還可以互派教師到對方學校開設講座甚至短期任教，可以有效地促進高校音樂教師教學理念的更新、教學方式與內容的改進。兩岸高校教師除了要嚴謹治學、為人師表外，還應傳揚中華民族優良傳統和精神，為中華民族的未來發展培育出更多優秀的國際化音樂人才，為兩岸文化產業的融合和發展貢獻出各自的力量。兩岸高校音樂教育交流還可以通過文教基金會等團體運行，擴增老師與學生參訪、交流、研討機會，鼓勵師資分享等，通過合作平臺，為海峽兩岸高校音樂教育帶來更實質的幫助，共同應對和把握經濟全球化帶來的沖擊和機遇。

（二）設立兩岸高校音樂教育研究中心及學術論壇機制，合作研究課題

海峽兩岸在平等互惠和共同發展的原則基礎上，為增進海峽兩岸學術交流研究，建立長期友好合作關系，可以設立兩岸高校音樂教育研究中心及學術論壇機制，使兩岸高校音樂教育學者，可依托中心或論壇這一平臺，廣泛吸收兩岸的音樂教育理論和實踐，開發共同研究課題等多種形式的交流活動。課題研究內容可以在充分契合當地高校音樂教育改革與發展需要的基礎上，盡可能考慮到兩岸的全面交流合作，以有效推動兩岸高校音樂教育事業共同繁榮發展。在合作研究兩岸高校音樂教育課題的基礎上，還可以嘗試開展各個層面的教研交流活動，高校音樂教育領域，可以開展高校音樂課堂教學觀摩與評比活動，編寫出版兩岸高校音樂教學課例及評析等方面的教學參考用書，為弘揚傳統音樂，突出地方特色，也可開發地方教材。

（三）組織開展各項活動，搭建兩岸高校學生相互交流學習平臺

兩岸青少年是中華民族的希望和未來，均具有積極向上的活力和無限的創造力。因此，兩岸的青少年應多交流和接觸，加深了解和包容，加強互動和合作，共同創造中華民族美好的明天。兩岸高校除了可多進行音樂藝術表演活動的交流外，也可以嘗試探討異地教育見習、實習和藝術實踐的模式，構建學生短期互換交流機制，學生可以分享各校電子圖書館資料，還可設計供兩地學生共同選修的網絡課程，探討部分課程互認學分的可能性。此外，鼓勵兩岸本科畢業生異地報考研究生，并在這方面提供咨詢和指引服務。

（四）合作創辦網站和刊物，加強兩岸信息交流

在資訊傳播十分發達的今天，海峽兩岸的交流合作也需要搭建一個快捷、便利的交流平臺，以便于兩岸的音樂教育同行能夠及時交流信息、分享成果。因此，創辦兩岸高校音樂教育的網站很有必要。創建網站的操作性強、成本低、見效快、效果好，且隨時可資源共享，如果順利成立兩岸高校音樂教育研究中心，可以由該研究中心具體負責網站的設計和維護。建立“海峽兩岸音樂教育網”，可呈現音樂教育資訊、音樂課外活動交流、音樂教師學術交流或音樂課優秀教案展示等內容。網站中可開設兩岸遠程音樂教師教育課程，由兩岸高等院校優秀的音樂教師做主講教師，通過電視廣播、互聯網、函授等多種不同渠道互助學習，充分利用兩岸的教育資源，增加接觸，增強互信。在高校音樂教育領域，可考慮創辦《海峽兩岸音樂教育》期刊，收集兩岸高等音樂教師音樂教學、音樂教育理論研究方面的論文，促進海峽兩岸音樂教師學術交流。為建立長期友好的合作關系，海峽兩岸可定期互派代表團，定期交換信息、資料和出版物，同時開展培訓研修、舉辦學術研討會、開發共同研究課題等多種形式的交流活動。合作創辦網站和刊物，能加強兩岸信息交流，以全方位搭建交流合作平臺，及時而充分展現海峽兩岸音樂教育的交流合作成果。

（五）兩岸高校音樂教育與產業交流

綜觀世界，一方面，文化與經濟的結合日益密切，文化對經濟的推動效果更為明顯；另一方面，文化的傳播也隨著科技的快速發展產生了更多新的機遇和開拓出更為廣闊的空間。在歐美一些國家，文化產業已成為該國支柱產業，如美國，其文化產業出口額已占其總出口額的30%以上，因此，文化產業是國家軟實力的重要衡量指標，也是世界經濟的重要支柱產業之一。而在文化產業中，娛樂產業占有很大比重，音樂則是其中重要組成部分。音樂歷來在中西方娛樂文化的交流與發展中發揮著積極的作用。隨著網絡科技和電信技術的發展，音樂產業產生了革命性的變革，也促成了新媒體TMT（Telecommunications，Media&Technology）產業的誕生和數字音樂的發展。音樂已經超越了藝人、唱片、媒體等傳統產業端，向數字音樂、網絡娛樂和信息影音等多元化的新媒體方向延伸，助推設計、包裝、影視、動漫、演藝等文化創意產業的發展，促進音樂與品牌的整合營銷。成功的企業要將企業的品牌文化傳播給消費者，有著引領潮流作用的音樂無疑是重要元素，因此，音樂與社會和各產業息息相關，相互交融。兩岸高校音樂教育也應與時俱進，不斷創新音樂藝術人才的培養模式，兩岸高校與行業和產業協會、商會及企業共筑交流合作平臺，構建兩岸“課堂+舞臺+崗位”的工學結合音樂藝術人才培養新模式，提高學生的綜合適應能力，培養出能為社會和產業服務的音樂專業實用優秀人才，使兩岸高校音樂教育的成果能在全球化舞臺綻放光芒，提升中華文化的國際影響力。

結語

篇2

關鍵詞：幼兒 音樂教育 方案設計 課后思考

中圖分類號：G423 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2014）01（c）-0253-01

每年的暑假邵陽師范學校都會迎來特殊的學習群體，她們是來自邵陽全市各個鄉鎮的在崗幼兒園老師。這次農村幼兒園教師轉崗培訓，開設了幼兒音樂教育活動方案設計、組織與實操這節課，課時120分鐘。這是一堂集幼兒音樂教學，幼兒音樂教學法，幼兒活動設計的綜合課。盡管我們音樂組接到課題后多次開會研討，并各按研討方案圍繞幼兒音樂教育最常見的歌唱活動與打擊樂器演奏活動進行了仔細的備課與教學，課后對其總結思考感覺還有很多地方值得探討和學習。

1 引導學生歸納總結，觸類旁通

首先在課堂里我與同學們學習給出的優秀音樂活動課設計方案后，我們試著總結了案例值得學習的地方，主要由以下4部分組成：（1）情境設計符合教學主題；（2）技能訓練放在活動中；（3）教學進行有層次；（4）活動設計具有完整性。

課堂里同學們大體能感受到優秀案例所具有的這些特點，也能就其中設計的某個環節提出建設性的意見，但是在運用文字歸納總結上遇到了問題，而我認為之所以學習優秀的案例就是為了更好的學習和指導以后的工作，把它收錄成文字以點到面的學習才能在短時間里獲得更大的收益。在后面的自主設計音樂活動環節，有著與優秀案例相類似的教學主題，大多數的學生都會引用優秀案例中的情境設計。為了讓學生不拘泥于此，在課堂上就情境設計發散思維，以便讓幼兒集中注意力，快速的融入其中，從體驗入手，有聲音，有圖片，有互動，有內在感知等，但不論那種情境設計都應與設計主題相呼應。在之后的情境設計中學生的設計就出現了很多生動的元素，有的是一副畫，有的是一個故事，有的是音像資料，還有小游戲等。情境設計形式豐富多彩，并輻射到其它的設計環節里。

2 指引學生編寫活動方案

在課堂里第二項大的教學就是給出新的幼兒音樂活動教材，編寫音樂活動方案。很多優秀的案例確實可以直接為我所用，但是運用時一定要給予適當的調整，因為學生、教師、教學條件，各不相同，甚至會有很大的差異，所以運用時也不能一成不變。同時，教師在運用教案范例后，必須進行及時的反饋，對教案范例中的不當或不適用之出給以修正或調整，使之更加豐富、完整和科學。

對此我指導學生運用代入式編寫活動方案，首先我們借鑒優秀活動案例的模本，定下活動方案的書寫模塊：（1）活動目標；（2）活動準備；（3）活動過程；（4）活動延伸。然后依據模本的框架仔細分析活動教案充實內容，最后把學生討論出來的活動思路依次代入其中。在這個過程里，學員們積極發言，各種平時出現過在她們身邊的活動都出現了，但更需要把這些活動進行改良或重塑讓它們與音樂聯系起來。在活動中能體現通過幼兒的聽覺、視覺及身體的動作來感受音樂，從而把她們帶進優美的音樂感受中以達到音樂活動的旨意。在抓住幼兒音樂活動的中心旨意的前提下結合活動方案讓學生們寫出有自己特色的活動方案。

3 完善音樂活動的組織與實操

這堂課的最后環節是把已經設計好的音樂活動方案模擬試教出來。在座的都是有一定教學經驗的幼兒教師，對于活動試教還是有些經驗，主動上臺來試教的老師綜合素質都還不錯，下面的學員配合的也很好。這個環節問題大都出在了兼顧的面太多，組織的活動沒有連接性與整體性。例如有位學員在音樂打擊活動一課設計中，她共進行了包括有貼圖認識音高的活動設計，有演奏打擊樂認識打擊樂器活動設計，還有欣賞演奏打擊樂活動設計。每項活動她都設計的不錯，但是一堂課究竟多少個活動才合適？沒有權威的研究結論，需要教師根據教學時間、內容特點和學生基礎而定。事實是，我們在這一個案例中看到多個活動或者任務，但是接受到的信息卻是剛開始有興趣的時候就被轉移了，注意力難以集中。顯然，就目前來看，信息技術課堂中的活動不是少了而是多了。就單個活動而言更能吸引幼兒注意力，組織的活動能夠與音樂感知相結合由淺入深就是優秀的。正所謂“用心品味才能有滋有味”。就整堂課多個活動的集合而言，職責明確、分工清楚、有區分度的活動效果更佳。

一堂引人入勝的活動課，必然有一個流暢的活動過程，即有一條清晰的邏輯主線貫穿其間，目標明確、思路清楚、心無旁騖。而對于任課教師來說，我們可以從不同的角度進行審視，揚長避短的組織音樂教育活動，更巧妙而科學地進行教學設計這樣在實操中能夠獲得更好的教學活動效果。

4 建立追蹤服務讓課堂延生

這次幼兒音樂教育活動方案設計、組織與實操課只有120分鐘，但很受學員們歡迎，她們覺得非常有實用性，可惜的是時間太短，能夠上臺實操的老師有限，大部分的學員沒有機會上臺展示，而且她們教學的環境以及條件都有所不同，實際授課與實操方案也會存在差異，所以要想實操與改進只有真正走進這些農村轉崗幼教的課堂中才能夠實現。在今天，信息技術的飛速發展使傳統教育受到革命性的挑戰。如果把傳統的課堂教育放在信息技術支持下的教學環境里，無疑比粉筆加黑板具有更大的吸引力。

因此，加強信息技術與音樂教學的整合，對變革音樂學習方式、指導提高學生的實際操作有著更為深遠的意義。如果能夠建立起一個讓學校與學員們，教師與學員們交流指導實操的平臺，讓我們把知識帶到每個需要幫助的學員身邊，帶到那些需要幫助的農村幼兒身邊，這樣讓課程不僅僅局限于這僅有的120分鐘而將延續到她們以后的工作中，才能實現這堂課的真正意義。

本人擔任幼師音樂教學九個年頭，但這次課讓我覺得在幼兒音樂活動課不僅僅是音樂專業技能技巧的運用，更多的是新的教學理念的運用，也是對我音樂教學的一次挑戰，之前我所教的在校幼師的音樂課大都圍繞音樂的基本技能技巧進行，如樂理視唱練耳，聲樂等，這些都是音樂教育專業學科中最基本和最熟知的專業課程而針對這次幼兒音樂教育活動方案設計、組織與實操課，在崗的幼兒教師則希望我能幫助她們打開思路，在已選定的音樂教材中，有更好的活動思路，和怎樣把音樂知識放到活動中指導她們實操，是學生們最為關注的，自然也成為了我以后教學的努力方向，值得更深入的探討和學習。

篇3

（一）音樂有治愈心靈的功能，促使身心健康發展

音樂不僅僅只是一種娛樂大眾，消遣生活的方式，在現代心理研究的過程中，音樂是治療人們心理傷痛，引導人走出心理困境的一個很好的途徑，它對于養生保健，調節人的心理情緒和生理現象也起到了很大的輔助作用。美好的音樂旋律可以幫助人們建立一個良好的心態，在舒緩的音樂旋律中，人們可以忘記傷痛，放松自己的心情，使人們擺脫焦慮不安和孤獨抑郁的困境。在現代社會中，由于工作學習以及各方面的壓力造成了人們各種不安定的負面情緒，使人們在生活中身心不能得到很好地發展，引起了很多不必要的生命悲劇現象的發生。對于這種情況來說，人們可以通過參加不同的音樂活動和一些鍛煉來舒緩自己的情緒，轉移自己的注意力，當人們處在一種相對優美、輕松歡快的音樂環境中時，他們的情緒和心理會得到很大的緩解，這些都有效的促進了人們身心健康的發展。

（二）音樂可以引導人們感悟生命，珍惜生命

古往今來，在音樂領域做出重大成就的人不乏少數，有一些偉大的音樂人，他們在創作著名音樂作品的過程中，經歷了許多不為人知的艱辛和困難，而在面對生活的重重阻礙之時，他們仍能用積極的心態很頑強的精神與命運做斗爭，最終創造出偉大的音樂作品。正如貝多芬、莫扎特這些偉大的音樂家，他們雖然已經離開這個世界，但他們的精神長存于人世，永遠激勵著人們。他們的音樂作品傳達出了對挫折困難不屈不撓的精神，這些都給人們帶來了希望和力量，鼓舞著人們要向他們學習這種精神，使人們從中領悟到生命的真諦，從而能更加珍惜生命，熱愛生命。

（三）音樂能給人以自信，使其樂觀生活

在現實生活中，大部分人都熱衷于音樂，并把它當做娛樂，調劑生活的一種方式。有些人則把音樂當做自己畢生追求的夢想，對于這些熱愛音樂的人來說，音樂是他們的希望，給他們的生活帶來了精彩和光明。在人們情緒到了低谷時期，勵志歡快的音樂可以改善人們的情緒，調動人們對生活的積極性，從而增強他們對生活的信心。不管在工作還是生活中，美好的音樂都可以調動人們的情緒，提高人們對生活的熱情，使工作效率可以大大提高，使生活也變得更加有意義。而在音樂的學習過程中，音樂教育工作者也應盡到自己的職責，給予學生以充分的信任，多一些鼓勵和包容，讓他們堅定自己的目標，樂觀的生活。

二、有效的把音樂教育和生命安全教育緊密結合起來

（一）創造安全的音樂教育環境

加強對女大學生生命安全問題的重視，創造一個安全的音樂教育環境。在學習知識的同時，高校和各大教育部門應從安全問題著手，給學生創造一個良好的學習環境。在音樂教育的基礎上加大生命安全教育的宣傳，讓學生自身也提高安全意識，時刻培養自己的自我防范意識，在一個穩定健康的環境中學習音樂知識，感受到人生的意義和生活的美好。我們的最終目的是使在校的大學生自殺、失蹤等悲劇的現象盡量減少發生，為了這個目的，要做出很多舉措和努力，在音樂教育過程中，要做出一些創新和改革，使音樂教育輔助生命安全教育的宣傳和發展，使生命安全教育融入音樂教育中，努力創造一個安全的音樂教育環境。

（二）注重音樂教育的內容

在音樂教育中注重教育內容，引導學生以正確的態度對待生命。音樂教育的內容多種多樣，由于音樂來源于生活的方方面面，有痛苦掙扎、抑郁低沉、也有熱情激昂、歡快輕松，所以不同音樂作品傳達的精神和故事有所不同。在音樂教育中，教師應該以正確的心態對待這些音樂作品，選擇性的把正面積極的內容傳達給學生，每個課程都要用心挑選出有利于學生身心發展的作品，讓學生在名作中得到啟發，用一些鼓舞人心，對生活態度樂觀積極的作品，帶動學生的情緒，使他們透過作品看到生命的本質和真諦，從而理解到生命的偉大和面對挫折時應有的不屈不撓的態度。因此，在音樂教育中，教育內容是非常重要的一部分。

（三）擴展音樂教育的層次

擴寬音樂教育的多元化和豐富性，以提高學生對待生活的積極性。在現在社會，音樂已經滲透到很多行業領域，在醫學、心理學以及教育、社會工作等方面做出了突出貢獻，人們抓住音樂能對人們情緒和心理產生影響這一事實，輔助一些病痛的治療和一些心理疾病的治療。在音樂教育的過程中，音樂教育者應充分利用這一優勢，用積極健康的音樂來輔助學生身心健康的發展，開展不同的音樂活動，讓學生在音樂活動中與人交流，探討彼此的人生觀價值觀和生命的真諦，讓其對自己未來的發展和對自身有一個清晰全面的了解和定位。

（四）培養優秀的音樂教育者

培養一批優秀的、具有正能量的音樂教育工作者，引導學生的健康成長。在學生教育問題上，教師承擔著重大的責任，教師在課堂上的態度、情緒以及一系列的行動直接影響著學生的心理和積極性，他們有義務也有責任去正確的培養學生對待人生的態度。因此，高校應培養一批優秀的高素質的音樂教師人才，在音樂教學和生活中都要有自己正確的方式方法，在教育學生的過程中應把自己積極樂觀的正能量通過課堂擴散給每一位學生。用優美動聽的音樂來感染學生，引導他們樹立一個正確的人生觀和價值觀。在課堂上，教師應注重生命個體的存在，對待每一個學生公平公正，在傳播知識的同時教導學生積極面對生活，正確對待生命，培養他們戰勝困難的勇氣和信心，使他們健康快樂的學習和成長。

三、結束語

篇4

一、幽默的語言，增強音樂智慧

列寧說：“幽默是一種優美的、健康的品質。”幽默的語言是教師智慧的表現，是教對音樂深刻體悟的外顯，更是教師厚積薄發的結果。幽默語言的正確使用會大大增強語言的感染力，幽默語言是高雅的、優美的，它妙趣橫生，使學生如坐春風，享受語言藝術所帶來的歡娛。音樂教學是活躍的，所以在音樂教學中運用一系列的修辭形式來創造幽默生動的教學語言是經常性的，寓教于樂，才會取得好的教學效果。

在平時的音樂課堂上，教師可以使用一些從生活中擷取的例子并配合上生動有趣的語言，這樣就一定能夠為孩子打開音樂難懂的意境或技巧。比如記得在上舞蹈課跳秧歌的時候，有一個招扇的動作，學生怎么都找不到感覺，這時我用了幽默的語言讓孩子們豁然開朗：“在扇子打開時就像我們在找情哥哥，被情哥哥看到了又要害羞的用扇子遮住自己，感覺應是猶遮琵琶半遮面。”當時學生都哈哈大笑，覺的都非常有意思，于是賣力的跳著，還真的找到了感覺，課堂教學效果非常好。在我們的教學中多運用幽默的語言是不錯的，但也不能濫用，要有格調，不可俗用，要與音樂課堂的實際教學情況緊密結合，這樣才能發揮它的最大魅力。在音樂教學中能把幽默語言運用得當，便會使語言具有情趣性、啟發性和指導性，從而收到更好的教學效果。

二、鼓勵的語言，增強音樂信心

記得筆者還是一個師范生的時候，老師就這樣教導：“學生在上課時，答錯問題，不能一昧的批評他，而是要對他進行適當的鼓勵，增強他的信心。人總是喜歡聽好話，學生更不例外，所以在批評前，先肯定他一兩項成績，再批評他的缺點。這樣，既不傷害學生的自尊心，又能很好地調動他的上進心，使學生更好地改正不足。”

老師的教導，真的讓我們能夠回想起以前做學生的情境，筆者就常常就遇到善于鼓勵我的教師。有一次在聲樂課上，我唱到高音區，一下子唱不上去，聲音極其難聽，這讓我覺得很尷尬，甚至都不好意思再唱下去了，只能紅著臉，低著頭，感覺高音沒唱上去是一件丟人的事。這時我的聲樂老師撫摸著我的頭說：“你唱的挺不錯的，歌曲所要表達的情緒都出來了，老師覺得你的歌聲中隱藏著你自己的味道，有一種個性的存在，但是老師還覺得，如果你唱高音的時候，不要過于緊張，放松自己，吸好氣，把狀態保持好，那么你的歌聲還能感動更多人。”至今我都能記起當時的心情，我聽了老師的鼓勵很開心，也很感動，心里暖洋洋的。我想：“不能讓老師失望，一定要把歌唱好。”有著老師的鼓勵再加上自己的用心，我不僅把歌曲的高音部分解決了，還領悟了歌曲的內涵。

我的老師，把本屬于否定的評價變成了證明的評價，鼓勵了我，增強了我歌唱的信心，也激發了我歌唱的興趣，所以在音樂教學中要善于運用鼓勵的語言，因為鼓勵比批評、指責更能有效地激勵學生學習的積極性。

三、贊揚的語言，激發音樂興趣

作為音樂教師，應該將贊揚的語言分享給每一位學生，使他們產生積極向上的希望，樹立前進的信心，并逐漸產生對音樂學習的興趣。教育的藝術在于喚醒，在于激發，在于觸發每一個孩子心中對音樂的興趣。

一次上三年級音樂課，到了節奏練習環節，有個孩子怎么也不能將切分音節奏打準，班上其他同學都嘲笑他，我用眼神快速的掃遍了全班，此時教室里一片安靜，我說“這個節奏誰還有困難的請舉手”，出乎我的意料，真的只有那位同學猶豫著舉起了他的手，站了起來認真地把節奏打了一遍，果不其然，他出錯了。這是在我的意料之中，但我打心眼里認為這個孩子上課十分認真，我讓這位同學在課后勤加練習，讓他熟練的掌握切分音節奏，結束后我當著全班的面表揚了他勇于嘗試的勇氣和積極學習的態度，為此我的指導老師也認為我處理的很好。對學習上有困難的學生上課舉手發言時，就要保護他們的積極性，哪怕問題答錯了，也要從另一個角度對他們加以肯定贊揚。每個人都是愛聽好話的，因此，教師對學生如果能多一些親切的贊揚，衷心的期望，那么教師的話語就會如春風化雨滋潤學生的心田，揚起他們奮進的風帆。

四、溝通的語言，提升音樂情感

篇5

關鍵詞 音樂教育 聲樂專業 重唱課程 音樂審美

中圖分類號：G424 文獻標識碼：A

Common Case Studies on Vocal Teaching of College Music Education Majors

FAN Ping， LI Xiaoliang， SHENG Ruiqiang， HE Chunliang， LIU Lin

（Xi'an Conservatory of Music， Xi'an， Shaanxi 710061）

Abstract Teaching case study is an important way to enhance teachers' teaching level. This article discusses the necessity of majors to study vocal music education teaching case， and take vocal quartet and music aesthetic courses which is very important for vocal music teaching as teaching case， the study includes preparation stage of preparation， classroom implementation process and after-school feelings and experience.

Key words music education； vocal majors； quartet courses； music aesthetic

1 高校音樂教育研究聲樂教學案例的必要性

教學案例是教師在教學過程中的一種記錄和敘述，主要內容包括教學的難點、重點、偶發事件、有意義的、典型的教學事例處理的過程，還包括對整個教學案例的分析、思考和總結。教學案例記敘的不僅僅是教學行為，更重要的是記錄伴隨教學行為而產生的思考和感悟。教學案例反映了教師在教學活動中遇到的困難、困惑、矛盾、產生的想法、解決困難和困惑而產生的思路和對策等。

研究高校音樂教學聲樂專業教學案例，可以幫助音樂教師不斷改進自己的教學，正確地認識聲樂教育在整個音樂專業教育中的重要性，更加深刻地認識到聲樂教學中的難點和重點，促進高校音樂教師的自我教育和自我成長。本文選取了對聲樂教育來說非常重要的重唱課程和音樂審美課程為例進行聲樂教學案例研究。

2 重唱課程教學案例研究

重唱是聲樂的演唱形式之一，重唱教學是聲樂教學的重要組成部分。重唱是將兩個或者兩個以上單個人聲發出的歌唱旋律疊加起來，并對疊加進行深入發展的一種聲樂體裁，疊加的法則一般要遵從多聲思維的法則。重唱在聲樂中非常重要，它可以利用和聲的技巧，使得聲樂更加立體化。

在重唱教學中，筆者先讓學生在理論上了解什么是重唱，并通過實踐使學生樹立正確的聲音概念，使學生了解重唱的組成，掌握重唱中各聲部的特征。只有掌握這些基礎知識，學生才能將重唱靈活運用在各種不同風格的作品中。這就要求在聲樂課上，要提高對學生嗓音的訓練，提高學生的聲音運用能力。

在重唱課程上，筆者安排學生從簡單的曲目開始練習重唱。在練習一段時間簡單的重唱之后，可以給學生加入一些當前流行組合的重唱曲目，這有助于培養學生去感受不同風格的音樂。在重唱訓練中，要著重加強培養學生對聲音的運用，包括聲音的節奏、音色等。同時，要引導學生發揮想象力，根據音樂想象畫面，甚至要求學生根據曲目表達的情景來進行表演，鍛煉學生的形體動作。課程最后，可以引導學生從簡單的曲目逐漸過渡到難度較大的重唱曲目。在整個教學中，學生要學習怎樣去分析作品、怎樣進行人物塑造，還要去訓練多種形式的重唱和舞臺實踐。此教學案例的難點在于怎樣引導學生練習重唱中的聲部平衡，培養學生控制好聲音和音色的主觀能動性。通過這些能力的培養，讓學生掌握自己的聲音和其他聲部之間的音準關系，那么學生的視唱練耳能力也會提高。

通過重唱課程的教學案例研究，筆者有以下幾點體會與諸位教師分享：（1）教師應當勇于突破傳統課堂，把學生作為課堂的主體，讓學生主動實踐，教師只起到引導和輔導的作用，讓學生發揮自己的創造能力，最大限度地調動學生的積極性。（2）在聲樂教學中，可以把舞蹈或者表演與演唱結合起來。舞蹈與演唱的結合可以達到歌和舞相互滲透的作用，載歌載舞的形式無疑會在很大程度上活躍課堂氣氛，又可以使學生更直接地感受到藝術氛圍。這對教師本身的素質也提出了更高的要求，教師要針對舞蹈方面的氣質、風度、形體、表情等給予指導，這樣的教法也比較生動。（3）在進行重唱教學時要因材施教。專業音樂學校對聲樂系學生的要求包括學生要建立自己的歌唱聲音。每個學生都有自己的特點和特色。而重唱是需要學生互助協作的演唱形式，更應當注意每個學生的特點，對學生因材施教。

3 音樂審美教學案例研究

聲樂是一種和美有關的藝術，她表現美，創造美，讓觀眾感受美。聲樂能把人的歌喉、音樂、語言、文學融合為一個整體，無論是表演者還是觀賞者，都能從聲樂中獲得美的愉悅。所以，在聲樂教學中，對學生審美能力的培養（下轉第167頁）（上接第111頁）也不可忽視。

在備課階段，教師應該用心挖掘聲樂的美，做好充分準備。在選擇給學生用來練習的曲目時，也不能只注重呼吸、發聲等技術訓練，應該選擇能讓學生在旋律流動中更容易感受到美感的曲目。選擇曲目時也要注意該曲目的藝術性、思想性和審美價值。在最后的個別訓練輔導備課環節，教師尤其要注意學生的嗓音個性，不能使用一成不變的教材，要注重培養學生演唱風格的多樣化，保護學生的個性特色。

課堂教學以教師范唱為開端。教師先準確、完整地將歌曲演唱一遍，要注意演唱的時候必須感情充沛。范唱是教學中一個重要環節，它為學生提供了直觀、生動的樣板，也使得學生通過聆聽獲得藝術的享受。范唱除了增加真實感，激發學生的學習欲望，也有助于樹立教師的職業形象。所以在音樂審美教學中，筆者將范唱作為教學的開始環節。在范唱結束后，教師應當對歌曲加以介紹，包括歌曲的創造背景、表現手法、風格等等，使學生的直觀感受上升到理性認識，使學生真正感受到歌曲的美感。

在接下來的學生練習中，要引導學生以審美為基礎，不斷地琢磨、理解、記憶。在練習中要注重帶領學生從易到難。先從簡單的音階練習開始，慢慢進入帶詞練習，最后再到完整練習。

學生達到流暢演唱之后，課堂進入下一個環節：引導學生去整體把握歌曲的藝術形象，啟發學生領會歌曲的內涵，感悟作品的風格。啟發學生抒發自己對歌曲的審美意境，進行創新演唱，對模仿演唱做一個提升，從在歌曲中感受美上升到從自我感受美的境界。

通過音樂審美教學案例研究，筆者發現，審美教育的本質是情感教育。在聲樂課上教師應當通過運用范唱、藝術處理、教唱、伴奏等等手段，激發學生的積極性，使學生充分理解歌曲中飽和的情感，由此去提高學生審美能力，陶冶他們的情操。

4 總結

教學案例是教師教學行為的真實記錄、典型記錄，也是教師教學理念和教學思想的真實體現，因此是教育教學研究的寶貴資源，是教師之間交流的重要媒介。教學案例研究是教師提升自身教學水平的一個重要途徑。本文論述了在高校音樂教育中研究聲樂教學案例的必要性，并以重唱課程和音樂審美課程為例進行聲樂教學案例研究，重唱課程和音樂審美課程都是聲樂教育必不可少的部分，本文研究了相關課程備課階段的準備工作、課堂實施過程以及筆者課后得到的感悟和提升。

基金項目：本文系2013年陜西省教育廳科學研究計劃項目（人文社科專項）“聲樂教學常用案例研究”（ 課題編號：2013JK0508）的系列研究成果之一

參考文獻

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